KOMUNIKAT STYCZEŃ 2023
Zarząd Oddziału Warszawskiego Stowarzyszenia Historyków Sztuki
składa Państwu serdeczne życzenia na nadchodzący Nowy 2023 Rok
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS serdecznie zaprasza na Spotkanie Świąteczne, które odbędzie się w dniu 5 stycznia 2023 roku o godzinie 16.00 (czwartek) w Sali Konferencyjnej Stowarzyszenia Historyków Sztuki (Rynek Starego Miasta 27, I p.).
Zarząd Oddziału Warszawskiego zaprasza na spotkania:
9 I 2023, godz.13.00 – Spotkanie w Muzeum Narodowym w Warszawie. Po wystawie Przesilenie. Malarstwo Północy 1880-1910 oprowadzą kuratorzy Agnieszka Bagińska oraz Wojciech Głowacki
10 I 2023, godz.17.00 – Prezentacja książki Konrada Niemiry Bazgracz. Trzy eseje o Norblinie - w Sali Konferencyjnej Stowarzyszenia Historyków Sztuki (Rynek Starego Miasta 27, I p.)
31 I 2023, godz. 17.00 – Spotkanie w Sali Kinowej Muzeum Narodowego w Warszawie.- prezentacja książki Artystyczne zbiory Strzałeckich wydanej przez Wydawnictwo Naukowe UKSW.
KLUB KOSTIUMOLOGII I TKANINY ARTYSTYCZNEJ
27 I 2023, godz. 17.00 – Maria Brodzka-Bestry, Stroje i tożsamość niektórych sportretowanych przez Bernarda Bellotta osób
Zarząd Oddziału Warszawskiego informuje, że w dniu 21 X 2022 r., podczas Walnego Zjazdu Delegatów Oddziałów Stowarzyszenia Historyków Sztuki wybrano nowe władze Stowarzyszenia:
Prezes: prof. dr hab. Anna S. Czyż (O/Warszawski)
Zarząd Główny SHS:
Wiceprezes: prof. dr hab. Ryszard Kasperowicz (O/Warszawski)
Wiceprezes: prof. dr hab. Marek Walczak (O/Krakowski)
Sekretarz: dr Daria Rutkowska-Siuda (O/Łódzki)
Skarbnik: dr Katarzyna Nowakowska-Sito (O/Warszawski)
Członkowie Zarządu:
prof. dr hab. Piotr Birecki (O/Toruński),
prof. dr hab. Piotr Juszkiewicz (O/Poznański)
Komisja Rewizyjna: Zbigniew Maj, Robert Pasieczny, Urszula Zielińska
Sąd Koleżeński: Zbigniew Bania, Jarosław Jarzewicz, Alicja Saar-Kozłowska, Agnieszka Szkopek, Olga Tuszyńska-Szczepaniak
Decyzją delegatów na Walny Zjazd tytuł Członka Honorowego SHS otrzymali: Zbigniew Beiersdorf, Ewa Chojecka, Katarzyna Kluczwajd, Zygmunt Kruszelnicki, Marian Kutzner, Teresa Modelska, Andrzej Rottermund, Piotr Skubiszewski i Sławomir Szczerbiński
Informujemy, że w zeszłorocznym LXVII Konkursie im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa
na prace naukowe młodych historyków sztuki nagrody otrzymały w kategorii prac niepublikowanych: dr Magdalena Herman (O/Warszawski) za pracę: Kolekcja rycin Jana Ponętowskiego w zbiorach Biblioteki Jagiellońskiej w Krakowie, dr Dorota Sakowicz (O/Gdański) za pracę: Sztuka na użytek władzy. Rzeźba architektoniczna a program polityczny Septymiusza Sewera, dr Masza Sitek (O/Krakowski) za pracę: Prace Hansa Sussa von Kulmbach (zm. 1522) dla zleceniodawców w Polsce oraz dr Kamila Twardowska (O/Krakowski) za pracę: Na przełomie. Twórczość architekta Wacława Krzyżanowskiego (1881-1954).
Jury Konkursu im. prof. dr Jerzego Łozińskiego przyznało nagrodę prof. dr hab. Andrzejowi Betlejowi i dr Agacie Dworzak za redakcję tomu: Kościoły i klasztory rzymskokatolickie na terenie dawnego województwa bełskiego.
Nagrodzonym serdecznie gratulujemy.
Szanowni Państwo, informujemy, że w czasie Walnego Zjazdu ustalono nową wysokość składki członkowskiej. Szczegóły podajemy na końcu komunikatu.
Zarząd Główny SHS informuje o zmianach w regulaminie zasad korzystania z pokoi gościnnych i komnat w Zamku, Celnicy i Kurnikach oraz cenniku dla członków i pracowników SHS – obowiązującego od dnia 1 stycznia 2023 r.
SEZON WYSOKI: SEZON NISKI:
15.12-28.02 pozostałe terminy
WIELKANOC: czwartek-poniedziałek
WEEKEND MAJOWY: 30.04-05.05
BOŻE CIAŁO: środa-niedziela
WAKACJE: 15.06 – 15.09
ZAMEK
komnata nr 1 – 1 osobowa 110 zł. 70 zł.
komnata nr 2 – 2 osobowa 150 zł. 120 zł.
komnata nr 6 – 2 osobowa 150 zł. 120 zł.
komnata nr 7 – 2 osobowa 150 zł. 120 zł.
apartament nr 8 – 3 osobowy 270 zł. 200 zł.
komnata nr 10 – 2 osobowa 150 zł. 120 zł.
apartament nr 11 – 3 osobowy 270 zł. 200 zł.
pokój gościnny nr 21 – 2 osobowy 120 zł. 70 zł.
pokój gościnny nr 22 – 2 osobowy 120 zł. 70 zł.
pokój gościnny nr 23 – 3 osobowy 150 zł. 100 zł.
pokój gościnny nr 24 – 3 osobowy 150 zł. 100 zł.
pokój gościnny nr 25 – 3 osobowy 150 zł. 100 zł.
pokój gościnny nr 26 – 3 osobowy 150 zł. 100 zł.
CELNICA (drewniany budynek w stylu „dworkowym” )
pokój nr 1 – 1os.z łazienką 70 zł. 60 zł.
apartament nr 2 – 5 os.( 3+2) z kuchnią i łazienką 270 zł. 180 zł.
apartament nr 3 /5- 4 os( 2+2 ) z kuchnią , łazienką
i salonikiem 270 zł. 180 zł.
pokój nr 6/7 – 4 os.( 2+2 ) z kuchnią i łazienką 220 zł. 150 zł.
pokój nr 9/10 – 5 os. (2+3 ) z kuchnią i łazienką 270 zł. 150 zł.
pokój nr 11 – 3 os. z łazienką 150 zł. 100 zł.
pokój nr 12 – 3 os. z łazienką 150 zł. 100 zł.
KURNIKI
Grzęda lewa – pokój 2 osobowy z łazienką
i aneksem kuchennym 150 zł 100 zł.
Grzęda prawa – pokój 2 osobowy z łazienką
i aneksem kuchennym 150 zł 100 zł.
Opłaty dodatkowe :
- dostawka – 30 zł. (za dobę) – tylko w pokojach górnych Zamku i w pokojach w Celnicy,
- opłata za psa, kota i inne zwierzęta – 20 zł. (za dobę)
Właściciel obowiązany jest do pokrycia kosztów usunięcia ewentualnych szkód
spowodowanych przez psa, kota i inne zwierzęta.
Psy, koty i inne zwierzęta mogą przebywać tylko w pokojach gościnnych w Celnicy i Kurnikach.
Dodatkowe informacje :
-
Rezerwacja musi być potwierdzona wpłatą zaliczki, wcześniej należy dokładnie ustalić czas i daty pobytu .
-
Odległe terminy pobytu należy rezerwować w formie pisemnej. W razie rezygnacji z pobytu należy poinformować o tym fakcie biuro MZZN.
-
Zapłata za pokój regulowana jest najpóźniej w drugim dniu pobytu .
-
Doba w pokojach kończy się o 12.00 i nie ma możliwości jej przedłużenia bez uzgodnień z sekretariatem .
-
Ilość osób mieszkających w pokojach ma być adekwatna do ilości łóżek w pokoju.
-
Zniżki przysługują członkom i pracownikom SHS oraz dzieciom będącym na ich utrzymaniu (w tym młodzieży uczącej się – do 25 roku życia ) w ciągu 6 tygodni w roku w tym przynajmniej 2 tygodnie poza sezonem .
-
Zniżka przysługuje tylko za jeden pokój – a więc nie ma możliwości korzystania z ulgowych opłat za kilka pokoi jednocześnie .
-
Bramy zamkowa i wjazdowa na parking zamykane są o 22:00 i otwierane o 7:00.
-
Obowiązuje jednorazowa opłata za parking wg aktualnych stawek – 8 zł./doba
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi członków Oddziału Warszawskiego SHS o aktualizację danych adresowych oraz nadsyłanie swoich adresów e-mailowych na adres Biura O/W SHS ow.shs@shs.pl.pl
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o regularne opłacanie składek członkowskich. Informujemy, że z dniem 1 stycznia 2023 roku wysokość składki uległa zmianie:
Składka normalna wynosi: 15 zł/mies. (w tym: 10 zł obowiązkowa składka członkowska + 5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej.
Składka ulgowa wynosi: 7,50 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 2,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Numer konta bankowego O/W SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd
dr Artur Badach
Prezes
Prezes Oddziału Warszawskiego SHS
KOMUNIKAT PAŹDZIERNIK/LISTOPAD 2022
Zarząd Oddziału Warszawskiego informuje, że w dniu 20 listopada 2022 roku, podczas Zwyczajnego Walnego Zgromadzenia Sprawozdawczo-Wyborczego Oddziału Warszawskiego SHS na trzyletnią kadencję 2022-2025 wybrano Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS w składzie: Prezes: dr Artur Badach, Wiceprezes: dr Katarzyna Nowakowska-Sito, Skarbnik: Ryszard Bobrow, Sekretarz: Monika Janiszewska. Członkowie Zarządu O/W SHS: dr Przemysław Deles, Danuta Jackiewicz, dr Monika Kuhnke. Komisję Rewizyjną O/W SHS utworzyli: dr Monika Bryl, prof. dr hab. Wojciech Kowalski, Urszula Zielińska.
Zarząd Oddziału Warszawskiego zaprasza na spotkania:
28 X 2022, godz.12.00 – Spotkanie w Zamku Królewskim. Po wystawie Bernardo Bellotto w 300. rocznicę urodzin malarza oprowadzi kurator dr Artur Badach. Obowiązuje limit miejsc. Zainteresowanych udziałem w spotkaniu prosimy o kontakt z biurem O/W SHS (tel. 600 288 754)
21 XI 2022, godz. 12.00 – Spotkanie w Zamku Królewskim. Po wystawie Jan Piotr Norblin. Sentymentalny reporter oprowadzi kurator Marta Zdańkowska. Obowiązuje limit miejsc. Zainteresowanych udziałem w spotkaniu prosimy o kontakt z biurem O/W SHS (tel. 600 288 754)
22 XI 2022, godz. 17.00 – dr Makary Górzyński, Rynek nieruchomości dawnej Warszawy i polityki społeczne: kamienica jako symbol sukcesu i upadku miasta ok. 1900 roku
30 XI 2022, godz. 17.00 – Z historii Muzeum Narodowego w Warszawie. Wieczór wspomnień
KLUB KOSTIUMOLOGII I TKANINY ARTYSTYCZNEJ
7 XI 2022, godz. 17.00 – Spotkanie w Muzeum Teatralnym na wystawie: Nie tylko "Aida". Egiptomania na polskiej scenie, po której oprowadzi kuratorka i autorka scenariusza Katarzyna Wodarska-Ogidel
25 XI 2022, godz. 17.00 – Spotkanie w Muzeum Azji i Pacyfiku pt: Kostiumologiczne "Podróże na wschód" - zwiedzanie nowej wystawy stałej w Muzeum Azji i Pacyfiku", po której oprowadzi dyrektor Joanna Wasilewska
12 XII 2022, godz. 17.00 – Kacper Andruszczak, Moda jako widowisko. Alexander McQueen
Zarząd O/W SHS informuje, że w dniach 24-25 XI 2022 r. w Krakowie odbędzie się LXX Naukowa Sesja Ogólnopolska SHS pt.: O współpracy konserwatorów i historyków sztuki
Sesja organizowana jest we współpracy Krakowskiego Oddziału SHS i Wydziału Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki Akademii Sztuk Pięknych.
Sala Obrad znajduje się w Gmachu Głównym ASP przy pl. Matejki.
Program sesji:
DZIEŃ 1
9.30-9.45, Grażyna Korpal, Interdyscyplinarność sztuki konserwacji w aspekcie doktryn i praktyki konserwatorskiej
9.45-10.00, Łukasz Młynarski, Pozycja prawna historyka sztuki w trakcie procesu dokumentacji, konserwacji i zarządzania zabytkami
10.00-10.15, Iwona Szmelter, Jak daleko do optimum? Holistyczna i interdyscyplinarna współpraca w ochronie dziedzictwa kulturowego
10.15-10.30, Andrzej Siwek, Dyskurs o wartości – między historią sztuki a ochroną zabytków
10.30-10.45, Joanna Sobczyk, A co z fizykami? Multiwersum w MNK. O współpracy z konserwatorami i historykami sztuki
10.45-11.00, Paweł Dettloff, O pożytkach badań – z warsztatu współpracy historyków sztuki i konserwatorów
11.00-11.15, Karolina Zalewska, Spectrum współpracy konserwatorów i historyków sztuki
11.15-11.45 – przerwa
11.45-12.00, Małgorzata Nowalińska, Interdyscyplinarne badania wizerunków Matki Boskiej z Dzieciątkiem prowadzone na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych
12.00-12.15, Iwona Liżewska, Palimpsest – nawarstwienia w zabytku i rozwiązania konserwatorskie
12.15-12.30, Ewa Orlińska-Mianowska, Monika Janisz, Współpraca Kolekcji Tkanin Muzeum Narodowego w Warszawie w procesie kształcenia studentów Katedry Konserwacji i Restauracji Tkanin Zabytkowych oraz Katedry Mody w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych
12.30-12.45, Oskar Hanusek, Problematyka konserwacji sztuki współczesnej w kontekście dydaktyki na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki ASP im. Jana Matejki w Krakowie
12.45-13.00, Kinga Olesiejuk, Współpraca historyków sztuki i konserwatorów w procesie akwizycji dzieł współczesnych
13.00-13.15, Agata Małodobry, XX + XXI. Rzeźba: wystawa jako pole dialogu kuratorsko-konserwatorskiego. Dylematy, odkrycia, inspiracje
13.15-13.30, Szymon Tracz, Beskidzkie Muzeum Rozproszone Diecezji Bielsko-Żywieckiej – konserwacja i nadanie nowych funkcji drewnianej architekturze sakralnej Podbeskidzia.
13.30-13.45, Dorota Gutkowska, Przepastne magazyny Kolekcji Muzeum Narodowego w Warszawie widziane oczami historyka sztuki i konserwatora. O współpracy specjalistów wielu dziedzin
13.45 – dyskusja
15.30 BAZYLIKA MARIACKA, Pokaz Ołtarza Mariackiego po ostatniej konserwacji
17.00-17.15, Anna Ozaist-Przybyła, Rola historyka sztuki w przygotowaniu dokumentacji konserwatorskiej na podstawie doświadczeń Fundacji Ochrony Mebli Zabytkowych oraz Dziedzictwa Kultury w Polsce D. O. M. przy konserwacji mebli stanisławowskich z Łazienek Królewskich w Warszawie
17.15-17.30, Małgorzata Godek, Kwerenda ikonograficzna a rekonstrukcja malowideł ściennych na przykładzie wedut w dawnym Pałacu Biskupim w Tarnowie
17.30-17.45, Marta Zaborowska, Kwerenda archiwalna a zakres restauracji rzeźby kompozytowej „Fantaisie impromptu F. Chopina. Tancerka” autorstwa Danuty Kwapiszewskiej
17.45-18.00, Katarzyna Górecka, Konserwatorzy i historycy sztuki na rusztowaniu – rekonstrukcja pierwotnego programu ikonograficznego późnobarokowych fresków kaplicy bł. Władysława z Gielniowa przy kościele św. Anny w Warszawie
18.00 – dyskusja
SPOTKANIE KOLEŻEŃSKIE, WRĘCZENIE NAGRÓD W KONKURSACH
DZIEŃ 2
9.00-9.15, Cezary Wąs, Budynek „Solpolu” przy ul. Świdnickiej we Wrocławiu
9.15-9.30, Piotr Fiuk, Archeologia, konserwacja zabytków, historia sztuki i architektura – naukowe badania dla odbudowy szczecińskiego Podzamcza i rekonstrukcji fasad kamienic staromiejskich
9.30-9.45, Małgorzata Gwiazdowska, Conservatio est aeterna creatio. Uczestnicy i konflikty w procesie konserwacji na przykładzie renowacji gmachu dawnej Rejencji w Szczecinie
9.45-10.00, Wiktoria Kałwak, Najnowsze ustalenia dotyczące przekształceń kościoła pod wezwaniem Wniebowzięcia NMP w Wojnowie
10.00-10.15, Olga Tuszyńska- Szczepaniak, Wpływ bezpośredniego dostępu do obiektu w trakcie restauracji zabytku na analizę architektury i rzeźby architektonicznej na przykładzie Bazyliki Katedralnej pod wezw. Narodzenia NMP w Sandomierzu
10.15-10.30, Alicja Saar-Kozłowska, Zmiany w treści zabytku powstałe w procesie konserwacji na początku XX wieku na przykładzie pomnika grobowego Anny Wazówny
10.30-10.45, Wiktor Bennebesel, Późnogotycka rzeźba na ziemi chełmińskiej – najnowsze prace konserwatorskie a problem oryginalności i integralności zabytku
10.45-11.00, Danuta Szewczyk-Prokurat, O szczęśliwym powiększaniu się zasobu polskich nowożytnych klejnotów. Wymierne efekty współpracy historyka sztuki i konserwatora
11.00-11.15, Zuzanna Sarnecka, Mirosław Wachowiak, Chiara Mazzocchi, Ewa Katarzyna Świetlicka, Joanna Szulc, Hanifah Darmawanti, Cena niewypału: Problemy techniczne we włoskich obiektach ze szkliwionej terakoty w kolekcjach polskich
11.15 – dyskusja, przerwa
12.00-12.15, Marta Skowrońska, Polichromia ścienna w formie kotary z kościoła św. Jakuba w Toruniu – kilka słów o barokowym recyklingu
12.15-12.30, Mirosław Wachowiak, Badania technologiczne obrazów – ważne narzędzie wspomagające warsztat historyka sztuki
12.30-12.45, Martyna Łukasiewicz, Katarzyna Męczyńska, Katarzyna Novljaković, Justyna Łuczyńska-Bystrowska, Dwie kolekcje dworskich portretów francuskich z Muzeum Narodowego w Poznaniu i Muzeum Narodowego w Krakowie
12.45-13.00, Elżbieta Zygier, Poszukiwanie kodu artysty na przykładzie zrealizowanego w Muzeum Narodowym w Krakowie interdyscyplinarnego projektu dotyczącego badania twórczości Maksymiliana Gierymskiego
13.00-13.15, Anna Forczek – Sajdak, O potrzebie interdyscyplinarnych badań i współpracy na przykładzie konserwacji kościoła pod wez. św. Mikołaja w Skrzydlnej
13.15-13.30, Jerzy Żmudziński, Inauguracja programu badawczego „Dolabella”, czyli o konieczności współpracy konserwatorów dzieł sztuki i historyków sztuki w badaniach nad dawnym malarstwem
13.30-13.45, Janina Wilkosz, Anna Bogusz, Katarzyna Król-Goździk, Lelewel. Rytownik polski. O kulisach ekspozycji i monografii
13.45-14.00, Agnieszka Kunicka-Goldfinger, Adriana Podmostko-Kłos, Marek Peda
Rama do obrazu. O współpracy konserwatorów i historyka sztuki
14.00-14.15, Katarzyna Kolendo-Korczak, Agnieszka Trzos, Konserwacja sarkofagów królewskich
14.15-14.30, Diana Długosz-Jasińska, Małgorzata Zawadzka, Okiem konserwatora i nie tylko. Ze skarbca Muzeum Chopina
14.30-14.45, Mirosława Machulak, Justyna Miecznik, Konserwacja XVIII wiecznej sukni ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie
Klub Badaczy Tkanin Zabytkowych przy Oddziale Warszawskim SHS we współpracy z Zamkiem Królewskim na Wawelu zapraszają na drugą konferencję naukową z serii: Tkanina w Polsce pod tytułem: Tadeusz Mańkowski – badacz tkanin i dyrektor Wawelu, która odbędzie się 2 grudnia 2022 r. na Zamku Królewskim na Wawelu (Centrum Wystawowo-Konferencyjne, budynek nr 9, I piętro).
Naszym bohaterem jest Tadeusz Mańkowski (ur. 2 VIII 1878 we Lwowie, zm. 8 VIII 1956 w Krakowie) – polski prawnik, historyk sztuki, muzealnik, pracownik Zakładu Narodowego im. Ossolińskich we Lwowie, wykładowca Uniwersytetu Jagiellońskiego, dyrektor Państwowych Zbiorów Sztuki na Wawelu (1945-1951). Ten nieprzeciętny badacz sztuki, którego początkowo amatorskie zainteresowania i fascynacje przerodziły się w potężny dorobek naukowy, był jednym spośród licznej grupy lwowian, tworzących i promujących polską kulturę i naukę po odzyskaniu niepodległości. Środowisko lwowskie było zasobne w wybitne postacie, o czym pisał sam Mańkowski w swoich wspomnieniach. Tamtejszą atmosferę naukową i niezwykłe ożywienie intelektualne kształtowało szerokie grono wybitnych naukowców – filozofów, logików, matematyków, estetyków, krytyków sztuki, krytyków literatury i historyków sztuki.
Uznaliśmy, że Wawel jest najlepszym miejscem do wspomnienia osoby badacza, przedstawienia jego dorobku i przyjrzenia się metodologii badań, której był twórcą. Rekonstrukcja muzealnych funkcji Wawelu, opracowanie nowej koncepcji ekspozycyjnej dostosowanej do ówczesnych warunków i potrzeb, uratowanie najcenniejszych walorów tego miejsca, wszystko to w dużej mierze zawdzięczamy Mańkowskiemu. Działalność tego lwowianina ilustruje jak w powojennej rzeczywistości walczono o miejsce dla sztuki
i historycznych zabytków. Jak budowano pozycję polskich muzeów i jaki miało to wpływ na polską kulturę.
Warto przypomnieć i uświadomić tym, którzy współcześnie próbują iść podobnymi ścieżkami, determinację Mańkowskiego, rozeznanie i autorytet, który czynił z niego badacza międzynarodowego formatu. Jego bibliografia obejmuje ponad 200 pozycji świadczących o nadzwyczajnie rozległych zainteresowaniach i ogromnej wiedzy. Należą do nich książki, broszury i artykuły opublikowane w fachowych czasopismach krajowych i zagranicznych. Uczonego zajmowały takie tematy jak: sztuka i kultura Lwowa, Wawel i jego zbiory, sztuka renesansu, sztuka czasów Jana III Sobieskiego, sztuka epoki stanisławowskiej, sztuki zdobnicze, dzieje kultury artystycznej, sztuka ormiańska, sztuka Wschodu. Do najbardziej znaczących należą prace dotyczące sztuki Lwowa, ponieważ wiele z omówionych tam zabytków i uwzględnionych przekazów archiwalnych dziś już nie istnieje lub jest trudno dostępna.
Organizatorzy konferencji postanowili z tego dorobku wydobyć dwa główne wątki – okres pracy Tadeusza Mańkowskiego na Wawelu i jego badania dotyczące tekstyliów w ich różnych aspektach. Zależy nam na przedstawieniu najistotniejszych rysów sylwetki wszechstronnego uczonego, ze szczególnym zaznaczeniem jego lwowskich korzeni
i przeanalizowania działalności na Wawelu w świetle zachowanych archiwaliów. Pragnęlibyśmy wydobyć problematykę europejską, orientalia i kolekcjonerstwo, którymi się zajmował. Następnie chcielibyśmy poświęcić uwagę dorobkowi Mańkowskiego z zakresu tkaniny artystycznej i odnieść go do współczesnej praktyki badawczej – badaniom nad arrasami wawelskimi, tkaninami wschodnimi, w tym ormiańskimi, pasami kontuszowymi
i rodzimą produkcją tekstylną. Naszym celem jest przedstawienie tej dziedziny sztuki w jak najszerszym kontekście, z licznymi odniesieniami historycznymi, kulturowymi
i artystycznymi oraz z uwzględnieniem aspektu kolekcjonerskiego i konserwatorskiego. Zależy nam ponadto na prezentacji wyników badań archiwalnych i spostrzeżeń z zakresu metodologii. Konferencja odbędzie się jednocześnie w ramach cyklu „Tkanina w Polsce” oraz „Seminaria Wawelskie”. „Tkanina w Polsce” to spotkania poświęcone zabytkowym tekstyliom omawianym w ich różnorodnych aspektach – historycznym, artystycznym, konserwatorskim, muzealnym i kolekcjonerskim. „Seminaria Wawelskie” to cykl interdyscyplinarnych konferencji poświęconych zagadnieniom artystycznym i historycznym związanym ze wzgórzem wawelskim, zwłaszcza siedzibą królewską i katedrą krakowską. Zainteresowania badawcze uczestników seminariów obejmują także kolekcję muzealną oraz historię samego muzeum – Zamku Królewskiego na Wawelu.
PROGRAM KONFERENCJI:
9:30 uroczyste otwarcie
I sesja
10:00-11:00
Jerzy T. Petrus (Zamek Królewski na Wawelu), Tadeusz Mańkowski (1878-1956)
prof. Jan Ostrowski (Polska Akademia Umiejętności), Tadeusz Mańkowski – badacz sztuki lwowskiej
Magdalena Ozga (Zamek Królewski na Wawelu), Tadeusz Mańkowski w świetle wawelskich archiwaliów
11:00-11:30 przerwa
II sesja
11:30-12:50
dr Magdalena Piwocka (Zamek Królewski na Wawelu), Tadeusz Mańkowski o arrasach króla Zygmunta Augusta
prof. Ryszard Skowron (Uniwersytet Śląski w Katowicach), Simancas – Madryt – Barcelona. Tadeusza Mańkowskiego poszukiwania źródeł do dziejów arrasów w archiwach hiszpańskich
dr Dorota Juszczak (Muzeum Łazienki Królewskie), Tadeusz Mańkowski – inicjator badań nad galerią Stanisława Augusta Poniatowskiego
dr Karolina Stanilewicz (Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi), Prace Tadeusza Mańkowskiego a współczesna praktyka badawcza. W kierunku nowej syntezy dziejów polskiej tkaniny artystycznej
Ewa Orlińska-Mianowska (Muzeum Narodowe w Warszawie), Język opisu formalnego tekstyliów a język źródeł archiwalnych, tropami semantycznych poszukiwań Tadeusza Mańkowskiego
12:50-13:20 przerwa
III sesja
13:20-14:20
prof. Krzysztof Stopka (Muzeum Uniwersytetu Jagiellońskiego), Sztuka Ormian lwowskich
w świetle archiwaliów
dr Beata Biedrońska-Słotowa (Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata), Znaczenie badań Tadeusza Mańkowskiego nad sztuką Bliskiego Wschodu i ich miejsce w światowej literaturze przedmiotu
Monika Janisz (Muzeum Narodowe w Warszawie), „Przewodnik po Dziale Sztuki Zdobniczej” – o współpracy Tadeusza Mańkowskiego z Muzeum Narodowym w Warszawie
14:20-15:20 przerwa obiadowa
IV sesja
15:20-16:40
Jadwiga Chruszczyńska (Muzeum Narodowe w Warszawie), Tadeusz Mańkowski o pasach kontuszowych
Małgorzata Wróblewska Markiewicz (Stowarzyszenie Historyków Sztuki, Oddział Łódzki), Tadeusz Mańkowski i Tadeusz Kruszyński – dwugłos o pasach kontuszowych
16:40 dyskusja i podsumowanie
Program konferencji może ulec nieznacznym zmianom.
Sekretarze konferencji: Magdalena Ozga, Karolina Stanilewicz
Kontakt: tkanina.dziedzictwo@gmail.com, magdalena.ozga@wawel.org.pl
W dniach 20-21 kwietnia 2023 roku Oddział Górnośląski SHS planuje zorganizować sesję naukową: Oblicza mecenatu artystycznego na obszarze obecnego województwa śląskiego, dedykowaną Pani Profesor Ewie Chojeckiej.
Wszelkie działania o charakterze artystycznym, twórczym potrzebują wsparcia, opieki, finansowania, zleceniodawcy, czyli mecenatu niezależnie od czasu i obszaru, nw których powstają. Niejednorodny na przestrzeni stuleci i bardzo zróżnicowany pod wieloma względami (w tym kulturowym i artystycznym) obszar obecnego województwa śląskiego był i jest terenem oddziaływania różnych grup społecznych, politycznych, konfesyjnych, kolekcjonerskich i fundacyjnych mających wpływ zbiorowy, instytucjonalny lub indywidualny, prywatny na kształtowanie się oblicza tutejszego środowiska artystycznego, urbanistycznego, architektonicznego oraz w zakresie szeroko pojętych sztuk wizualnych. Mimo zainicjowanych przez Panią Profesor Ewę Chojecką i prowadzonych od kilkudziesięciu lat wieloaspektowych badań nad zagadnieniami z zakresu historii sztuki i nauk pokrewnych to wciąż pozostają obszary nieznane lub słabo rozpoznane. Nadszedł też czas uporządkowania dotychczasowej wiedzy i wytyczenia nowych kierunków eksploracji.
Podobnie jak, w dotychczas zrealizowanych projektach badawczych organizatorzy celowo zawężają teren do obszaru będącego stałym przedmiotem naszych badań, czyli obecnego kształtu administracyjnego województwa śląskiego. Natomiast nie zamierzamy ograniczać ram czasowych, co pozwoli na uchwycenie różnorodności fundatorów i mecenasów od średniowiecza po XXI wiek. Chcemy przede wszystkim zwrócić uwagę na nie omawiane dotychczas aspekty związane nie tyle z samymi zabytkami czy obiektami artystycznymi, co z osobami, instytucjami, władzą kościelną lub świecką (od monarszej, państwowej po samorządową różnego szczebla), stowarzyszeniami i organizacjami, które w istotny sposób wpływały na kształt oblicza mecenatu artystycznego na interesującym nas terenie województwa śląskiego. Na zmieniającą się na przestrzeni wieków rolę i funkcję sztuki, jej charakter i kształt nie bez znaczenia pozostawali ci, którzy mieli bezpośredni wpływ na jej finansowanie, używali jej w celach politycznych, propagandowych, społecznych, kulturotwórczych czy estetycznych. Patrząc tylko na dzieje architektury i urbanistyki obserwujemy wiele zmian w tym obszarze od fundacji: królewskich, arystokratycznych, szlacheckich i mieszczańskich, przez przedstawicieli Kościoła, różnych grup wyznaniowych i kongregacji zakonnych, po władze państwowe, municypalne, instytucje społeczne, towarzystwa naukowe, ośrodki akademickie, różnego rodzaju fundacje i organizacje oraz osoby prywatne. Dzięki ich staraniom i wysiłkom powstały m.in.: średniowieczne i nowożytne kościoły i założenia klasztorne, zamki, pałace, dwory, ratusze, budynki użyteczności publicznej, XIX-wieczne budownictwo oświatowe, transportowe i industrialne z całym bagażem XX- i XXI-wiecznych przekształceń i poszukiwaniem nowych funkcji, wreszcie nowoczesna architektura akademicko-naukowa oraz sektora bankowości, usług i do celów kulturalnych. Podobną dynamikę zmian w zakresie mecenatu możemy zaobserwować we wszystkich innych dyscyplinach sztuk plastycznych i wizualnych. Zależy nam, aby ważnym elementem sesji stała się działalność naukowa, popularyzatorska i promotorska prof. Ewy Chojeckiej, twórczyni Zakładu Historii Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, inicjatorce samodzielnego Oddziału Górnośląskiego Stowarzyszenia Historyków Sztuki, aktywnej propagatorce idei reaktywowania Muzeum Śląskiego w Katowicach oraz współpomysłodawczyni tzw. spotkań roboczych polskich i niemieckich badaczy debatujących nad wspólnym dziedzictwem. Wszystkie aktywności Pani Profesor to przecież różne oblicza współcześnie pojmowanego mecenatu artystyczno-naukowego. Mamy nadzieję, że podjęte na sesji zagadnienia pozwolą z nowej perspektywy spojrzeć na oblicze artystycznego mecenatu na obszarze obecnego województwa śląskiego. Zgłoszenia tematu wraz z abstraktem (do 1200 znaków) i afiliacją prosimy nadsyłać w nieprzekraczalnym terminie 15 grudnia 2022 roku do Zarządu Oddziału Górnośląskiego SHS: teresa.dudek@muzeum.bielsko.pl
Organizatorzy przewidują druk artykułów w formie recenzowanych studiów z historii sztuki.
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi członków Oddziału Warszawskiego SHS o aktualizację danych adresowych oraz nadsyłanie swoich adresów e-mailowych na adres Biura O/W SHS ow.shs@shs.pl.pl
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o regularne opłacanie składek członkowskich. Składka normalna wynosi: 8 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 3 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej. Składka ulgowa wynosi: 4 zł/mies. (w tym: 2,5 zł obowiązkowa składka członkowska + 1,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Numer konta Oddziału Warszawskiego SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd
dr Artur Badach
Prezes Oddziału Warszawskiego SHS
KOMUNIKAT MAJ/CZERWIEC 2022 r.
Wszystkim członkom O/W SHS przypominamy, że w tym roku upływa, przedłużona ze względu na wybuch pandemii, czteroletnia kadencja aktualnego Zarządu.
Zwyczajne Walne Zgromadzenie Sprawozdawczo-Wyborcze Oddziału Warszawskiego SHS odbędzie się w dniu 13 VI 2022 roku o godz. 17.00 (I termin)
i o godz. 17.15 (II termin) w Sali Konferencyjnej SHS, Rynek Starego Miasta 27 (I p.).
Porządek zebrania przewiduje: sprawozdanie obecnego Zarządu, głosowanie nad absolutorium, wybór nowych władz, wybór delegatów na Walne Zebranie oraz wolne wnioski.
Przypominamy, że udział w zebraniu jest nie tylko przywilejem ale również statutowym obowiązkiem członka Stowarzyszenia Historyków Sztuki.
Zarząd O/W SHS zawiadamia, że przy Oddziale Warszawskim SHS powstaje Klub Badaczy Tkanin Zabytkowych, powołany przez grupę badaczek,organizatorek sesji „Tkanina – cenne dziedzictwo, przedmiot współczesnych badań”, otwierającej cykl konferencji naukowych i serię wydawniczą „Tkanina w Polsce”.
Kontakt: emianowska@mnw.art.pl, tkanina.dziedzictwo@gmail.com
Informujemy, że tegoroczna Ogólnopolska Sesja Stowarzyszenia Historyków Sztuki odbędzie się w listopadzie w Krakowie. Zarząd Oddziału Krakowskiego SHS proponuje temat: O współpracy konserwatorów i historyków sztuki, który nie był dotychczas podejmowany jako przedmiot osobnego zainteresowania obu tych profesji. Potrzebę dyskusji o kondycji spuścizny dziejowej i naszego udziału w jej zachowaniu wyjątkowo mocno i wyraźnie widać na gruncie krakowskim. Dlatego konferencja przygotowywana jest wspólnie z Wydziałem Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki krakowskiej ASP.
Przedmiotem rozważań powinny stać się zarówno kwestie natury ogólnej, doktrynalne, jak i bardziej szczegółowej, zogniskowane wokół następujących zagadnień:
* Zabytek w kontekście materialnym i niematerialnym
* Potrzeba, skala, granice badań, błędy
* Dopuszczalna ingerencja:
odwracalność, uzupełnienie, rekonstrukcja, walory artystyczne
* Bezpośredni kontakt studentów z obiektami w procesie kształcenia:
dostępność, ćwiczenia, praktyki, wspólne praktyki obu profesji
Zainteresowanych udziałem w sesji prosimy o nadsyłanie zgłoszeń do dnia 20 VI br. Propozycje referatów można składać na adres Oddziału Krakowskiego SHS drogą internetową na adres: shskr@poczta.fm lub pocztą na adres: ul. Starowiślna 29-31, 31-008 Kraków.
Zarząd Główny SHS prosi o nadsyłanie wniosków (do 30 lipca br.) na doroczny LXVII Konkurs im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa na prace naukowe młodych (do 35 lat) członków Stowarzyszenia. Konkurs obejmuje prace publikowane w roku przyznania wyróżnienia (2022) lub w roku poprzedzającym (2021). W przypadku druku pracy w czasopismach brana jest pod uwagę nie nominalna data numeru, ale data jego wydrukowania. W konkursie biorą udział nadesłane prace niepublikowane. Prace magisterskie są rozpatrywane, o ile w całości, części lub streszczeniu zostały ogłoszone drukiem.
Zarząd Główny SHS prosi o nadsyłanie wniosków (do 30 lipca br.) do dwudziestej czwartej edycji Nagrody im. prof. dr. Jerzego Łozińskiego za prace naukowe z historii sztuki polskiej ze szczególnym uwzględnieniem publikacji o charakterze dokumentacyjnym i katalogowym.
Zarząd O/W SHS zaprasza do wzięcia udziału w XX Konkursie im. prof. Kingi Szczepkowskiej-Naliwajek na prace naukowe z historii sztuki studentów uczelni warszawskich. Prace konkursowe o objętości 15-20 stron znormalizowanego maszynopisu muszą spełniać warunki stawiane tekstom naukowym. Mogą to być prace seminaryjne lub rezultaty własnych zainteresowań naukowych. Przedmiotem konkursu nie mogą być eseje, prace z krytyki artystycznej i przeglądy literatury. Prace anonimowe, opatrzone godłem (rozwiązanym w dołączonej zamkniętej kopercie) należy nadsyłać do 30 września br. na adres biura O/Warszawskiego SHS, Rynek Starego Miasta 27, 00-272 Warszawa.
Zapraszamy do zgłaszania opracowań (licencjaty i magisteria) do drugiej edycji Konkursu im. prof. Ireny Huml z zakresu historii rzemiosła artystycznego XIX-XX wieku dla studentów historii sztuki uczelni polskich. Prace na konkurs mogą przedstawiać studenci III roku (licencjaty) i V roku (magisteria) uczelni polskich. Muszą one spełniać warunki stawiane tekstom naukowym. Przedmiotem konkursu nie są eseje, krytyka artystyczna i przeglądy literatury. Konkurs rozstrzygany co dwa lata jest organizowany przez O/W SHS oraz pracowników naukowych z różnych ośrodków badawczych zajmujących się historią rzemiosła artystycznego. Skład jury stanowią: prezes O/W SHS oraz prof. dr hab. Anna Sieradzka, prof. dr hab. Ewa Letkiewcz, dr Anna Kostrzyńska-Miłosz, dr Barbara Banaś, Maria Dłutek, Anna Maga, dr Anna Wiszniewska oraz jako członek honorowy Justyna Bacz-Kazior. Nagroda ma charakter honorowy i nie jest związana z gratyfikację finansową. Przewidziana jest możliwość publikacji skróconej wersji pracy w „Biuletynie Historii Sztuki”. Prace anonimowe w formie drukowanej lub nagrane na nośniku elektronicznym, opatrzone godłem (rozwiązanym w dołączonej zamkniętej kopercie) należy składać do 31 października 2022 r. w biurze O/W SHS. W tej edycji konkursu oczekujemy na prace z lat 2020; 2021 lub obronione do końca czerwca 2022 r.
Informujemy, że Muzeum Dawnego Kupiectwa w Świdnicy i Muzeum Regionalne w Jaworze razem z Instytutem Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego przy udziale partnerskim Gminy Miasto Świdnica i Gminy Miasto Jawor planują organizację międzynarodowej konferencji naukowej Dziedzictwo kulturowe księstwa świdnicko-jaworskiego, która odbędzie się w Świdnicy i Jaworze w dniach 21–23 października 2022 roku. Tematyka konferencji obejmować będzie różnorodne zagadnienia związane z szeroko rozumianą dawną kulturą księstw świdnickiego i jaworskiego (architektura, sztuka, literatura, muzyka, kultura materialna) oraz jej „długim trwaniem” i recepcją od średniowiecza aż po czasy współczesne. Akcent zostanie położony m.in. na mecenat książęcy Piastów świdnicko-jaworskich, sztukę miast Świdnicy i Jawora, kulturotwórcze aspekty obecności na tym terenie różnego rodzaju instytucji Kościoła katolickiego oraz wyznań protestanckich, a także różnego rodzaju dzieła sztuki i materialne świadectwa z czasów istnienia księstwa obecne w muzealnych kolekcjach. Uwaga zostanie zwrócona także na transgraniczną specyfikę tego regionu leżącego na styku Śląska, Czech i Łużyc.
Językami konferencyjnymi będą polski, czeski, niemiecki i angielski. Organizatorzy zapewniają zakwaterowanie i wyżywienie zamiejscowym uczestnikom konferencji. Jako ostateczny efekt naukowego spotkania planowane jest wydanie materiałów z konferencji w formie książkowej. Informujemy, że organizatorzy konferencji rezerwują sobie prawo wyboru referatów na podstawie merytorycznej oceny nadesłanych propozycji pod względem ich zgodności z założeniami i całościowym programem konferencji. Prosimy o przesyłanie propozycji referatów wraz ze streszczeniem (do 1 strony maszynopisu, nie więcej niż 1800 znaków) w terminie do 31 lipca 2022 roku na adres: ihsz@uwr.edu.pl.
Informujemy, że do 6 czerwca br. można nadsyłać artykuły do 65. numeru Quart. Kwartalnika Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego: Wielka Wrocławska Industria. Intensywna i wieloaspektowa działalność produkcyjna, rozmach urbanistyczny, konstrukcyjne eksperymenty, ścisłe powiązanie z rozbudową miasta – nowoczesny Wrocław to Wrocław w dużej mierze przemysłowy, określony ceglanymi masywami fabryk, pionami kominów i pilastymi dachami hal produkcyjnych. Przez niemal 200 lat to przemysł i jego materialna oprawa kształtowały całe dzielnice miast: pomimo kryzysów gospodarczych i wojennych zniszczeń przemysłowa tradycja była kontynuowana i rozwijana, a istniejące fabryki modernizowano i rozbudowywano, tworząc wokół nich także zaplecza socjalne, szkoły, przyzakładowe galerie sztuki itd. Czy wrocławska (i dolnośląska) architektura przemysłowa ma jakieś znaki szczególne lub wspólny mianownik? Czym w XIX i XX wieku była dla przestrzeni miasta, a czym jest obecnie – jaki niesie potencjał estetyczny i funkcjonalny, jak może zadziałać w rzeczywistości poprzemysłowej? Nad odpowiedziami (generującymi kolejne znaki zapytania) zastanowimy się w tym numerze Quarta, skupiając się przede wszystkim na kilku wątkach: architektura i przestrzeń zakładu przemysłowego: relacje wewnętrzne i powiązanie z otoczeniem przekształcenia i modernizacje: rozbudowy, wprowadzenie nowych rozwiązań konstrukcyjnych i produkcyjnych wokół zakładu: wizerunek, oferta kulturalna, obecność w mieście przemysłowe wczoraj i dziś: rewitalizacja i adaptacja, ale także wyburzenia i dokumentacja obiektów już nieistniejących. Numer ukaże się w 2. poł. września 2022. Redaktorka tematyczna numeru: dr Agata Gabiś Teksty mogą dotyczyć architektury przemysłowej Wrocławia i Dolnego Śląska, w jego obecnych granicach administracyjnych. Artykuły (od 20 000 do 40 000 znaków, w języku polskim lub angielskim, z możliwością dodania do 10 ilustracji) należy sformatować zgodnie z Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego Quart. The Quarterly of the Institute of Art History at the University of Wrocław Instytut Historii Sztuki UWr ul. Szewska 36, 50-139 Wrocław tel. 48 71 375 25 35 www.quart.uni.wroc.pl quart@uwr.edu.pl wytycznymi (do pobrania na stronie internetowej: http://quart.uni.wroc.pl/wytyczne.html) i przesłać na adres quart@uwr.edu.pl do 6 czerwca 2022. Redakcja zastrzega prawo do wyboru spośród nadesłanych tekstów. Każdy artykuł jest poddawany procesowi recenzyjnemu zgodnie z zasadą double-blind-review. „Quart” to regularnie ukazujący się kwartalnik Instytutu Historii Sztuki UWr. Indeksowany w bazach ERIH+, CEJSH oraz BazHum. Nagrodzony grantem w ramach programu „Wsparcie 500 czasopism naukowych” MNiSW. Ujęty w wykazie czasopism naukowych MEiN z dnia 1.12.2021 z 70 punktami. Numer bieżący do nabycia w salonach sieci EMPiK. Numery archiwalne w bibliotekach oraz w formie zdigitalizowanej w serwisie Polona: https://polona.pl/search/?query=quart.
Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata, Katedra Historii Sztuki Nowoczesnej i Pozaeuropejskiej UMK oraz Stowarzyszenie Architektów Polskich SARP zapraszają na konferencję Antyk w polskiej sztuce i kulturze artystycznej XIX i XX wieku. Od Franciszka Smuglewicza do Igora Mitoraja w dniach 21-23 września 2022 roku w pawilonie szklanym SARP w Warszawie, ul. Foksal 2. Językami konferencji będą polski i angielski. Zgłoszenia ze streszczeniami prosimy przesyłać na adres: biuro@world-art.pl do 15 czerwca 2022 roku. Konferencja zostanie poświęcona inspiracjom antykiem greckim, rzymskim, egipskim i bliskowschodnim w sztuce nowoczesnej i współczesnej, relacjom polskowłoskim, w tym kolonii artystów w Rzymie, związkom między plastyką a literaturą i teatrem, a także badaniom sztuki antycznej i jej kolekcjom. Program trzydniowej konferencji podzielony zostanie na sesje o zróżnicowanym zakresie merytorycznym. Konferencja będzie rejestrowana i emitowana przez Internet, co stworzy warunki uczestnictwa on-line zainteresowanym badaczom. Efektem konferencji będzie tom studiów rocznika „Pamiętnik Sztuk Pięknych”. W skład Komitetu Naukowego konferencji i publikacji wchodzą: prof. Agnieszka Bender (KUL, PISnSŚ), dr Małgorzata Geron (UMK, PISnSŚ) – sekretarz konferencji m.geron@poczta.fm, dr Dorota Gorzelany-Nowak (MNK), prof. Lechosław Lameński (KUL), prof. Jerzy Malinowski (PISnSŚ) – przewodniczący; prof. Jan Wiktor Sienkiewicz (UMK, PISnSŚ), prof. Krzysztof Stefański (UŁ), prof. arch. Jerzy Uścinowicz (Politechnika Białostocka, SARP, PISnSŚ). Konferencja jest kolejnym elementem rozpoczętego w 2014 r. programu badawczego PISnSŚ, poświęconego związkom sztuki i kultury polskiej (i środkowowschodnioeuropejskiej) ze światem Morza Śródziemnego w XIX i XX wieku. Dzięki tym związkom polska kultura i sztuka zachowały łączność z kulturą Zachodu. Konferencja [i tom studiów] może ukazać ważne źródła nowoczesnej polskiej tradycji artystycznej.
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o aktualizowanie swoich danych osobowych i przesyłanie aktualnych adresów e-mailowych na adres biura O/W SHS ow.shs@shs.pl
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS zwraca się do Państwa z uprzejmą prośbą
o regularne opłacanie składek członkowskich. Składka normalna wynosi: 8 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 3 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej. Składka ulgowa wynosi: 4 zł/mies. (w tym: 2,5 zł obowiązkowa składka członkowska + 1,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Numer konta Oddziału Warszawskiego SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd
dr Artur Badach
Prezes O/W SHS
KOMUNIKAT MAJ/CZERWIEC 2022 r.
Wszystkim członkom O/W SHS przypominamy, że w tym roku upływa, przedłużona ze względu na wybuch pandemii, czteroletnia kadencja aktualnego Zarządu.
Zwyczajne Walne Zgromadzenie Sprawozdawczo-Wyborcze Oddziału Warszawskiego SHS odbędzie się w dniu 13 VI 2022 roku o godz. 17.00 (I termin)
i o godz. 17.15 (II termin) w Sali Konferencyjnej SHS, Rynek Starego Miasta 27 (I p.).
Porządek zebrania przewiduje: sprawozdanie obecnego Zarządu, głosowanie nad absolutorium, wybór nowych władz, wybór delegatów na Walne Zebranie oraz wolne wnioski.
Przypominamy, że udział w zebraniu jest nie tylko przywilejem ale również statutowym obowiązkiem członka Stowarzyszenia Historyków Sztuki.
Zarząd O/W SHS zawiadamia, że przy Oddziale Warszawskim SHS powstaje Klub Badaczy Tkanin Zabytkowych, powołany przez grupę badaczek,organizatorek sesji „Tkanina – cenne dziedzictwo, przedmiot współczesnych badań”, otwierającej cykl konferencji naukowych i serię wydawniczą „Tkanina w Polsce”.
Kontakt: emianowska@mnw.art.pl, tkanina.dziedzictwo@gmail.com
Informujemy, że tegoroczna Ogólnopolska Sesja Stowarzyszenia Historyków Sztuki odbędzie się w listopadzie w Krakowie. Zarząd Oddziału Krakowskiego SHS proponuje temat: O współpracy konserwatorów i historyków sztuki, który nie był dotychczas podejmowany jako przedmiot osobnego zainteresowania obu tych profesji. Potrzebę dyskusji o kondycji spuścizny dziejowej i naszego udziału w jej zachowaniu wyjątkowo mocno i wyraźnie widać na gruncie krakowskim. Dlatego konferencja przygotowywana jest wspólnie z Wydziałem Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki krakowskiej ASP.
Przedmiotem rozważań powinny stać się zarówno kwestie natury ogólnej, doktrynalne, jak i bardziej szczegółowej, zogniskowane wokół następujących zagadnień:
* Zabytek w kontekście materialnym i niematerialnym
* Potrzeba, skala, granice badań, błędy
* Dopuszczalna ingerencja:
odwracalność, uzupełnienie, rekonstrukcja, walory artystyczne
* Bezpośredni kontakt studentów z obiektami w procesie kształcenia:
dostępność, ćwiczenia, praktyki, wspólne praktyki obu profesji
Zainteresowanych udziałem w sesji prosimy o nadsyłanie zgłoszeń do dnia 20 VI br. Propozycje referatów można składać na adres Oddziału Krakowskiego SHS drogą internetową na adres: shskr@poczta.fm lub pocztą na adres: ul. Starowiślna 29-31, 31-008 Kraków.
Zarząd Główny SHS prosi o nadsyłanie wniosków (do 30 lipca br.) na doroczny LXVII Konkurs im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa na prace naukowe młodych (do 35 lat) członków Stowarzyszenia. Konkurs obejmuje prace publikowane w roku przyznania wyróżnienia (2022) lub w roku poprzedzającym (2021). W przypadku druku pracy w czasopismach brana jest pod uwagę nie nominalna data numeru, ale data jego wydrukowania. W konkursie biorą udział nadesłane prace niepublikowane. Prace magisterskie są rozpatrywane, o ile w całości, części lub streszczeniu zostały ogłoszone drukiem.
Zarząd Główny SHS prosi o nadsyłanie wniosków (do 30 lipca br.) do dwudziestej czwartej edycji Nagrody im. prof. dr. Jerzego Łozińskiego za prace naukowe z historii sztuki polskiej ze szczególnym uwzględnieniem publikacji o charakterze dokumentacyjnym i katalogowym.
Zarząd O/W SHS zaprasza do wzięcia udziału w XX Konkursie im. prof. Kingi Szczepkowskiej-Naliwajek na prace naukowe z historii sztuki studentów uczelni warszawskich. Prace konkursowe o objętości 15-20 stron znormalizowanego maszynopisu muszą spełniać warunki stawiane tekstom naukowym. Mogą to być prace seminaryjne lub rezultaty własnych zainteresowań naukowych. Przedmiotem konkursu nie mogą być eseje, prace z krytyki artystycznej i przeglądy literatury. Prace anonimowe, opatrzone godłem (rozwiązanym w dołączonej zamkniętej kopercie) należy nadsyłać do 30 września br. na adres biura O/Warszawskiego SHS, Rynek Starego Miasta 27, 00-272 Warszawa.
Zapraszamy do zgłaszania opracowań (licencjaty i magisteria) do drugiej edycji Konkursu im. prof. Ireny Huml z zakresu historii rzemiosła artystycznego XIX-XX wieku dla studentów historii sztuki uczelni polskich. Prace na konkurs mogą przedstawiać studenci III roku (licencjaty) i V roku (magisteria) uczelni polskich. Muszą one spełniać warunki stawiane tekstom naukowym. Przedmiotem konkursu nie są eseje, krytyka artystyczna i przeglądy literatury. Konkurs rozstrzygany co dwa lata jest organizowany przez O/W SHS oraz pracowników naukowych z różnych ośrodków badawczych zajmujących się historią rzemiosła artystycznego. Skład jury stanowią: prezes O/W SHS oraz prof. dr hab. Anna Sieradzka, prof. dr hab. Ewa Letkiewcz, dr Anna Kostrzyńska-Miłosz, dr Barbara Banaś, Maria Dłutek, Anna Maga, dr Anna Wiszniewska oraz jako członek honorowy Justyna Bacz-Kazior. Nagroda ma charakter honorowy i nie jest związana z gratyfikację finansową. Przewidziana jest możliwość publikacji skróconej wersji pracy w „Biuletynie Historii Sztuki”. Prace anonimowe w formie drukowanej lub nagrane na nośniku elektronicznym, opatrzone godłem (rozwiązanym w dołączonej zamkniętej kopercie) należy składać do 31 października 2022 r. w biurze O/W SHS. W tej edycji konkursu oczekujemy na prace z lat 2020; 2021 lub obronione do końca czerwca 2022 r.
Informujemy, że Muzeum Dawnego Kupiectwa w Świdnicy i Muzeum Regionalne w Jaworze razem z Instytutem Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego przy udziale partnerskim Gminy Miasto Świdnica i Gminy Miasto Jawor planują organizację międzynarodowej konferencji naukowej Dziedzictwo kulturowe księstwa świdnicko-jaworskiego, która odbędzie się w Świdnicy i Jaworze w dniach 21–23 października 2022 roku. Tematyka konferencji obejmować będzie różnorodne zagadnienia związane z szeroko rozumianą dawną kulturą księstw świdnickiego i jaworskiego (architektura, sztuka, literatura, muzyka, kultura materialna) oraz jej „długim trwaniem” i recepcją od średniowiecza aż po czasy współczesne. Akcent zostanie położony m.in. na mecenat książęcy Piastów świdnicko-jaworskich, sztukę miast Świdnicy i Jawora, kulturotwórcze aspekty obecności na tym terenie różnego rodzaju instytucji Kościoła katolickiego oraz wyznań protestanckich, a także różnego rodzaju dzieła sztuki i materialne świadectwa z czasów istnienia księstwa obecne w muzealnych kolekcjach. Uwaga zostanie zwrócona także na transgraniczną specyfikę tego regionu leżącego na styku Śląska, Czech i Łużyc.
Językami konferencyjnymi będą polski, czeski, niemiecki i angielski. Organizatorzy zapewniają zakwaterowanie i wyżywienie zamiejscowym uczestnikom konferencji. Jako ostateczny efekt naukowego spotkania planowane jest wydanie materiałów z konferencji w formie książkowej. Informujemy, że organizatorzy konferencji rezerwują sobie prawo wyboru referatów na podstawie merytorycznej oceny nadesłanych propozycji pod względem ich zgodności z założeniami i całościowym programem konferencji. Prosimy o przesyłanie propozycji referatów wraz ze streszczeniem (do 1 strony maszynopisu, nie więcej niż 1800 znaków) w terminie do 31 lipca 2022 roku na adres: ihsz@uwr.edu.pl.
Informujemy, że do 6 czerwca br. można nadsyłać artykuły do 65. numeru Quart. Kwartalnika Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego: Wielka Wrocławska Industria. Intensywna i wieloaspektowa działalność produkcyjna, rozmach urbanistyczny, konstrukcyjne eksperymenty, ścisłe powiązanie z rozbudową miasta – nowoczesny Wrocław to Wrocław w dużej mierze przemysłowy, określony ceglanymi masywami fabryk, pionami kominów i pilastymi dachami hal produkcyjnych. Przez niemal 200 lat to przemysł i jego materialna oprawa kształtowały całe dzielnice miast: pomimo kryzysów gospodarczych i wojennych zniszczeń przemysłowa tradycja była kontynuowana i rozwijana, a istniejące fabryki modernizowano i rozbudowywano, tworząc wokół nich także zaplecza socjalne, szkoły, przyzakładowe galerie sztuki itd. Czy wrocławska (i dolnośląska) architektura przemysłowa ma jakieś znaki szczególne lub wspólny mianownik? Czym w XIX i XX wieku była dla przestrzeni miasta, a czym jest obecnie – jaki niesie potencjał estetyczny i funkcjonalny, jak może zadziałać w rzeczywistości poprzemysłowej? Nad odpowiedziami (generującymi kolejne znaki zapytania) zastanowimy się w tym numerze Quarta, skupiając się przede wszystkim na kilku wątkach: architektura i przestrzeń zakładu przemysłowego: relacje wewnętrzne i powiązanie z otoczeniem przekształcenia i modernizacje: rozbudowy, wprowadzenie nowych rozwiązań konstrukcyjnych i produkcyjnych wokół zakładu: wizerunek, oferta kulturalna, obecność w mieście przemysłowe wczoraj i dziś: rewitalizacja i adaptacja, ale także wyburzenia i dokumentacja obiektów już nieistniejących. Numer ukaże się w 2. poł. września 2022. Redaktorka tematyczna numeru: dr Agata Gabiś Teksty mogą dotyczyć architektury przemysłowej Wrocławia i Dolnego Śląska, w jego obecnych granicach administracyjnych. Artykuły (od 20 000 do 40 000 znaków, w języku polskim lub angielskim, z możliwością dodania do 10 ilustracji) należy sformatować zgodnie z Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego Quart. The Quarterly of the Institute of Art History at the University of Wrocław Instytut Historii Sztuki UWr ul. Szewska 36, 50-139 Wrocław tel. 48 71 375 25 35 www.quart.uni.wroc.pl quart@uwr.edu.pl wytycznymi (do pobrania na stronie internetowej: http://quart.uni.wroc.pl/wytyczne.html) i przesłać na adres quart@uwr.edu.pl do 6 czerwca 2022. Redakcja zastrzega prawo do wyboru spośród nadesłanych tekstów. Każdy artykuł jest poddawany procesowi recenzyjnemu zgodnie z zasadą double-blind-review. „Quart” to regularnie ukazujący się kwartalnik Instytutu Historii Sztuki UWr. Indeksowany w bazach ERIH+, CEJSH oraz BazHum. Nagrodzony grantem w ramach programu „Wsparcie 500 czasopism naukowych” MNiSW. Ujęty w wykazie czasopism naukowych MEiN z dnia 1.12.2021 z 70 punktami. Numer bieżący do nabycia w salonach sieci EMPiK. Numery archiwalne w bibliotekach oraz w formie zdigitalizowanej w serwisie Polona: https://polona.pl/search/?query=quart.
Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata, Katedra Historii Sztuki Nowoczesnej i Pozaeuropejskiej UMK oraz Stowarzyszenie Architektów Polskich SARP zapraszają na konferencję Antyk w polskiej sztuce i kulturze artystycznej XIX i XX wieku. Od Franciszka Smuglewicza do Igora Mitoraja w dniach 21-23 września 2022 roku w pawilonie szklanym SARP w Warszawie, ul. Foksal 2. Językami konferencji będą polski i angielski. Zgłoszenia ze streszczeniami prosimy przesyłać na adres: biuro@world-art.pl do 15 czerwca 2022 roku. Konferencja zostanie poświęcona inspiracjom antykiem greckim, rzymskim, egipskim i bliskowschodnim w sztuce nowoczesnej i współczesnej, relacjom polskowłoskim, w tym kolonii artystów w Rzymie, związkom między plastyką a literaturą i teatrem, a także badaniom sztuki antycznej i jej kolekcjom. Program trzydniowej konferencji podzielony zostanie na sesje o zróżnicowanym zakresie merytorycznym. Konferencja będzie rejestrowana i emitowana przez Internet, co stworzy warunki uczestnictwa on-line zainteresowanym badaczom. Efektem konferencji będzie tom studiów rocznika „Pamiętnik Sztuk Pięknych”. W skład Komitetu Naukowego konferencji i publikacji wchodzą: prof. Agnieszka Bender (KUL, PISnSŚ), dr Małgorzata Geron (UMK, PISnSŚ) – sekretarz konferencji m.geron@poczta.fm, dr Dorota Gorzelany-Nowak (MNK), prof. Lechosław Lameński (KUL), prof. Jerzy Malinowski (PISnSŚ) – przewodniczący; prof. Jan Wiktor Sienkiewicz (UMK, PISnSŚ), prof. Krzysztof Stefański (UŁ), prof. arch. Jerzy Uścinowicz (Politechnika Białostocka, SARP, PISnSŚ). Konferencja jest kolejnym elementem rozpoczętego w 2014 r. programu badawczego PISnSŚ, poświęconego związkom sztuki i kultury polskiej (i środkowowschodnioeuropejskiej) ze światem Morza Śródziemnego w XIX i XX wieku. Dzięki tym związkom polska kultura i sztuka zachowały łączność z kulturą Zachodu. Konferencja [i tom studiów] może ukazać ważne źródła nowoczesnej polskiej tradycji artystycznej.
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o aktualizowanie swoich danych osobowych i przesyłanie aktualnych adresów e-mailowych na adres biura O/W SHS ow.shs@shs.pl
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS zwraca się do Państwa z uprzejmą prośbą
o regularne opłacanie składek członkowskich. Składka normalna wynosi: 8 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 3 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej. Składka ulgowa wynosi: 4 zł/mies. (w tym: 2,5 zł obowiązkowa składka członkowska + 1,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Numer konta Oddziału Warszawskiego SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd
dr Artur Badach
Prezes O/W SHS
KOMUNIKAT WRZESIEŃ/PAŹDZIERNIK 2021
Drodzy Koledzy i Koleżanki w związku z wybuchem epidemii wirusa COVID-19 na przeszło rok wstrzymane zostało funkcjonowanie Oddziału Warszawskiego SHS. Informujemy, że od połowy września bieżącego roku, Zarząd O/W SHS postanowił wznowić swoją działalność z zachowaniem wszelkich rygorów bezpieczeństwa.
We wrześniu i październiku chcemy zaproponować Państwu prezentację dwóch książek a zainteresowanych problematyką zaprosić na dwie sesje naukowe, których programy publikujemy poniżej.
Niestety ze względów bezpieczeństwa nie planujemy obecnie oprowadzań kuratorskich. Zapraszamy do indywidualnego zwiedzania aktualnie otwartych wystaw przygotowanych przez naszych Kolegów kuratorów.
Szanowni Państwo w związku z panującym stanem epidemii wirusa COVID-19 na wszystkie wydarzenia organizowane przez Zarząd O/W SHS obowiązuje limit uczestników. Podczas spotkań słuchacze zobowiązani są do zakrywania ust i nosa. Informujemy również, że do Sali Konferencyjnej SHS obowiązuje wejście tylko
od ul. Piwnej 44.
Członków Oddziału Warszawskiego chętnych do wzięcia udziału w konkretnych wydarzeniach prosimy o wcześniejsze potwierdzanie obecności e-mailem
na adres: ow.shs@shs.pl lub telefonicznie na numer: 600 288 754.
Zarząd Oddziału Warszawskiego zaprasza na spotkania:
17 IX 2021, godz. 17.00 – Prezentacja książki Tkanina – cenne dziedzictwo, przedmiot współczesnych badań pod redakcją dr Karoliny Stanilewicz wydanej przez Oddział Warszawski SHS. Spotkanie odbędzie się w Sali Konferencyjnej SHS
23 IX 2021, godz. 17.00 – Prezentacja książki Tkanina – cenne dziedzictwo, przedmiot współczesnych badań pod redakcją dr Karoliny Stanilewicz wydanej przez Oddział Warszawski SHS. Spotkanie odbędzie się w Galerii Willa w Łodzi
przy ul. Wólczańskiej 31
Tkanina – cenne dziedzictwo, przedmiot współczesnych badań (wyd. Warszawa-Łódź: Stowarzyszenie Historyków Sztuki, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi 2020) to pierwszy tom serii Tkanina w Polsce. W spotkaniach wezmą udział: Magdalena Piwocka, Ewa Orlińska-Mianowska, Monika Janisz, Ewa Andrzejewska, Magdalena Ozga, Małgorzata Wróblewska Markiewicz i Karolina Stanilewicz. Książka wydana została dzięki dofinansowaniu Fundacji Zbiorów im. Ciechanowieckich
30 IX 2021, godz. 17.00 – Prezentacja książki dr. Michała Domińczaka „Nowa urbanistyka. Metodyka i zasady projektowania według SmartCode” Wydawnictwo przedstawi prof. dr hab. Artur Zaguła
KLUB KOSTIUMOLOGII I TKANINY ARTYSTYCZNEJ
8 X 2021, godz. 17.00 – dr Joanna Wasilewska (Muzeum Azji i Pacyfiku) – Z bazarów na salony. Strój jako pamiątka z podróży
Zarząd O/W SHS zaprasza na Ogólnopolskie Sympozjum Sekcji Mediewistycznej przy Oddziale Warszawskim Stowarzyszenia Historyków Sztuki współorganizowane w ramach Projektu NPRH „Inwentarz sztuki Torunia” realizowanego na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu Novitas versus auctoritas w sztuce średniowiecznej, które odbędzie się w dniach 24-25 września 2021 r. Obrady odbędą się w siedzibie Stowarzyszenia
w Warszawie, Rynek Starego Miasta 27.
PIĄTEK, 24 WRZEŚNIA 2021
11:00–11:10 dr Artur Badach (Warszawa): Powitanie uczestników i otwarcie konferencji 11:10–11:50 dr hab. Jacek Soszyński, prof. IHN PAN (Warszawa): Średniowiecze a kategoria postępu
11:50–12:30 dr hab. Paweł Garncarczyk, prof. IS PAN (Warszawa): „Ars nova” w muzyce, krytyka „nowej szkoły” i jej echa w Europie Środkowej XV wieku
12:30–13:00 dr hab. Jakub Adamski (Warszawa): Czy architektura europejska około roku 1300 mogła być „nowoczesna” i „awangardowa”?
13:00–13:20 przerwa
13:20–13:50 dr hab. Juliusz Raczkowski, prof. UMK (Toruń): Nowatorstwo kościoła pw. WNMP w Toruniu w 1 poł. XIV wieku na tle architektury franciszkanów prowincji saskiej
13:50–14:20 dr Piotr Pajor (Kraków): „Ex petra quadrata”. Wątki kamienne w architekturze Krakowa XIII–XV wieku na tle artystycznych i kulturowych przemian miasta
14:20–14:50 Jerzy Serafin (Wrocław): Wystrój kamieniarski zamków królewskich w Królestwie Polskim: około 1320–około 1420
14:50–15:20 Piotr Knapik (Kraków): Czy w przypadku wnętrza krakowskiej Starej Synagogi można mówić o zjawisku świadomego odwołania się do przeszłości?
15:20–16:30 przerwa obiadowa
16:30–17:00 dr hab. Monika Jakubek-Raczkowska, prof. UMK (Toruń): Między nową pobożnością a nową estetyką. Rzeźba czeskiego stylu pięknego w Prusach
17:00–17:30 dr Zoltán Gyalókay (Warszawa): Między stylem pięknym a nowym realizmem. Co jest „stare” i „nowe” około roku 1450 w małopolskim malarstwie tablicowym?
17:30–18:00 dr Joanna Utzig, dr Piotr Pajor (Kraków): Nagrobki książąt świdnickich w opactwie cystersów w Krzeszowie – przyczynek do rozważań nad rolą pamięci historycznej w sztuce średniowiecznego Śląska
18:00–18:30 Agnieszka Dziki (Warszawa): „Welsch” kontra „Deutsch”: nowa rzeźba kolekcjonerska w Szwabii i nad Górnym Renem w latach 1470–1530
SOBOTA, 25 WRZEŚNIA 2021
10:00–10:30 dr hab. Marek Walczak, prof. UJ (Kraków): „Imago autem, quae noviter est excogitata…”. O przemianach w ikonografii sztuki religijnej późnego średniowiecza i ich postrzeganiu w Polsce w XV w.
10:30–11:00 dr Katarzyna Płonka-Bałus (Kraków): Ars nova? Kilka uwag o potrzebie „nowości” w niderlandzkim malarstwie książkowym XV wieku
11:00–11:30 dr Justyna Łuczyńska-Bystrowska (Kraków): „Novitas versus auctoritas” w dekoracji malarskiej włoskich kodeksów humanistycznych w XV wieku
11:30–12:00 przerwa
12:00–12:30 dr Przemysław Waszak (Toruń): Prawo sztuki, zasada artysty, imperatyw naukowca – na przykładzie warsztatu romańskiego rzeźbiarza w kontekście koncepcji „prawa ramy”
12:30–13:00 Elżbieta Musialik (Kraków): Od króla Salomona do Lancelota z Jeziora. O ikonografii świeckich wyrobów z kości słoniowej na przykładzie XIV-wiecznych coffrets composites
13:00–13:30 Izabela Mai (Gdańsk): Innowacja o korzeniach klasycznych: powrót portretu u schyłku średniowiecza widziany przez pryzmat włoskich tekstów o sztuce
13:30 zakończenie konferencji
Organizatorzy: dr hab. Jakub Adamski (Instytut Historii Sztuki UW) dr hab. Juliusz Raczkowski, prof. UMK (Wydział Sztuk Pięknych UMK w Toruniu) dr hab. Marek Walczak, prof. UJ (Instytut Historii Sztuki UJ)
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS zaprasza na sesję WARSZAWA DWUDZIESTOLECIA. ŻYCIE ARTYSTYCZNE I NOWA TOŻSAMOŚĆ MIASTA
która odbędzie się w dniach 21-22 października 2021 r.
Obrady odbędą się w Sali Kinowej Muzeum Narodowego w Warszawie
(Al. Jerozolimskie 3), Planowany czas wystąpienia 20 minut
21 X 2021, czwartek
9.30 - otwarcie obrad, powitanie uczestników
prof. dr hab. Andrzej K. Olszewski (Warszawa) – słowo wprowadzające
DZIEDZICTWO I TOŻSAMOŚĆ
10.00.-11.00
Monika Kuhnke (Warszawa, Ministerstwo Spraw Zagranicznych) – Przywracanie Warszawie jej dziedzictwa kulturowego – realizacja traktatu ryskiego (1921)
w dziedzinie dóbr kultury
Piotr J. Jamski (Warszawa, Instytut Sztuki PAN) – Warszawski dzwon. O zmianach fonosfery miasta 1914-1939
Jarosław Maciej Zawadzki (Warszawa, Kancelaria Senatu) – Sala Senatu Rzeczypospolitej Polskiej z lat 1928-1939 projektu Stanisława Miecznikowskiego
Dyskusja i przerwa kawowa do godz. 11.30
ŻYCIE ARTYSTYCZNE
11.30-13.00
Katarzyna Nowakowska-Sito (Warszawa, Muzeum Historii Polski) – Polski Klub Artystyczny w hotelu Polonia, 1916-1932
Renata Piątkowska (Warszawa, Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN, PISnSŚ) – Miejsce i rola Żydowskiego Towarzystwa Krzewienia Sztuk Pięknych w życiu artystycznym Warszawy
Joanna Kania (Warszawa, Akademia Sztuk Pięknych) – Zwornik. Działalność Wojciecha Jastrzębowskiego w warszawskim środowisku artystycznym w latach 1921-1939
Grzegorz Rogowski (Warszawa, Filmoteka Narodowa) – Warszawskie Hollywood
Dyskusja i przerwa do godz. 13.20
INSTYTUCJE
13.20-14.20
Ewa Korpysz (Warszawa, Muzeum Archidiecezji Warszawskiej) – Muzeum Archidiecezji Warszawskiej – nowa placówka w niepodległej Warszawie
Dominika Ludwig (Warszawa, Główna Biblioteka Lekarska) - Salezjańska Szkoła Graficzna w Warszawie. Rozdział podwójnie zamknięty
Karolina Wolska-Pabian (Warszawa) – Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
u progu II RP. Program nauczania, działalność artystyczna i jej rola w kreowaniu sztuki
w Polsce
Dyskusja, zakończenie obrad ok. godz. 14.30
22 X 2021, piątek
10.00 – rozpoczęcie obrad
Błażej Brzostek (Uniwersytet Warszawski) – Warszawa dwudziestolecia – okiem historyka
NOWE OBLICZE MIASTA
10.30-11.30
Piotr Fiuk (Szczecin, Akademia Sztuki, ZUT) – Kamienice i domy mieszkalne Warszawy w dwudziestoleciu międzywojennym – oryginalność kompozycji i analogie
z architekturą miast europejskich
Ewa Toniak (Warszawa, Akademia Teatralna) – Paradoksy modernizacji: budynek Prudentialu a Wielki Kryzys początku lat 30.
Ewa Kalnoj-Ziajkowska (Warszawa), Plany rozwoju urbanistycznego m.st. Warszawy w świetle zachowanych dokumentów planistycznych
Dyskusja, przerwa do godz. 12.00
12.00-12.40
Kacper Wysokiński (Warszawa, Muzeum Historii Polski) – Stolica Polski. Wizerunek Warszawy w międzywojennych przewodnikach turystycznych
Anna Masłowska (Warszawa, Muzeum Narodowe w Warszawie), Wystawa „Warszawa wczoraj, dziś, jutro” w dokumentacji fotograficznej ze zbiorów Muzeum Narodowego
w Warszawie
Dyskusja i przerwa do godz. 13.00
SZTUKA W MIEŚCIE
13.00-13.40
Anna Rudzka (Warszawa, Akademia Sztuk Pięknych) – Projekty i realizacje uczniów prof. Tadeusza Breyera w przestrzeni publicznej Warszawy
Barbara Maria Gawęcka (Bydgoszcz, Uniwersytet Kazimierza Wielkiego) – Nagrobki
z okresu międzywojnia na Cmentarzu Powązkowskim – historia i ikonografia
PROMIENIOWANIE
13.40-14.00
Agnieszka Janczyk (Kraków, Zamek Królewski na Wawelu) – Od cegiełek wawelskich
do projektów dekoracji wnętrz. Udział warszawskiego środowiska kulturalno-artystycznego w odnowie Wawelu
Dyskusja, zamknięcie sesji ok. godz. 14.00
Szanowni Państwo, informujemy o powstaniu inicjatywy wydania Księgi dla uczczenia pamięci dr Jacka Kriegsesena (1965-2021). Do wzięcia udziału w tomie studiów dedykowanych pamięci Uczonego, zapraszamy grono przyjaciół i kolegów Zmarłego oraz badaczy, zajmujących się sztuką i kulturą Gdańska, Prus Królewskich i Pomorza.
Zamiarem pomysłodawców jest nadanie księdze możliwie monograficznego charakteru, dlatego zaproszenie kierują przede wszystkim do badaczy rzemiosła artystycznego i kultury wizualnej Pomorza od średniowiecza aż po współczesność oraz historyków zajmujących się dziejami protestantyzmu na ziemiach dawnej Rzeczpospolitej. Przedsięwzięcie będzie realizowane ze środków Wydziału Historycznego Uniwersytetu Gdańskiego i wydane przez Wydawnictwo Uniwersytetu Gdańskiego. Zgłoszenia wraz z krótkim przedstawieniem zawartości artykułu, należy nadsyłać do 15 XI 2021 r. Objętość artykułu nie może przekraczać objętości 3/4 arkusza wydawniczego (30 tys. znaków wraz ze spacjami). Tekstom może towarzyszyć maksymalnie 6 ilustracji o rozdzielczości zapewniającej dobrej jakości reprodukcje w publikacji. Zgłoszenie powinno zawierać również deklarację dotycząca posiadania odpowiednich praw do użycia przesłanych ilustracji. Przesłane teksty powinny być dostosowane do zasad edytorskich Wydawnictwa Uniwersytetu Gdańskiego dostępnych na stronie: https://wyd.ug.edu.pl/dla_autorow/poradnik_autora oraz posiadać przypisy sporządzone tradycyjnym sposobem. Gotowe artykuły należy przesyłać do 28 II 2022 r. na adresy wydawców: Klaudiusz Grabowski: k.grabowski@muzeumgdansk.pl , Edmund Kizik: edmund.kizik@ug.edu.pl Publikacja tomu planowana jest na styczeń 2023 r.
Instytut Sztuki PAN informuje, że wykłady SEMINARIUM PRACOWNI RZEMIOSŁA ARTYSTYCZNEGO I DESIGNU IS PAN, które odbyły się w minionym roku akademickim w formie online, cieszyły się dużym zainteresowaniem. W odpowiedzi na liczne prośby, udostępniony został teraz ich zapis na kanale youtube IS PAN.
Referat dr. hab. prof. IS PAN Michała Myślińskiego: Czy „polska szkoła srebra” istniała naprawdę? Powojenne wzornictwo polskiej biżuterii - https://youtu.be/StOqa9CVfZE
Referat dr Anny Kostrzyńskiej-Miłosz (IS PAN): Metal, nowoczesne tworzywo w rzemiośle artystycznym 2. połowy XIX i 1. połowy XX wieku – https://youtu.be/svZojFZsfhc
Referat dr Agaty Lipczik (IS PAN):„Pani Moda i biżuteria”. Jubilerstwo na Powszechnej Wystawie Krajowej w 1929 roku - https://youtu.be/j7dE3RioRk0
Referat dr Anny Wiszniewskiej (IS PAN): O zjawisku biżuterii „zaangażowanej” w Polsce po II wojnie światowej – https://youtu.be/Docr9L463W0
Referat dr Anny Straszewskiej (IS PAN): Stroje ślubne ze spadochronu – fenomen mody lat 40. XX wieku – https://youtu.be/a39ascP78z4
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi członków Oddziału Warszawskiego SHS o aktualizację danych adresowych oraz nadsyłanie swoich adresów e-mailowych na adres Biura O/W SHS ow.shs@shs.pl.pl
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o regularne opłacanie składek członkowskich. Składka normalna wynosi: 8 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 3 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej. Składka ulgowa wynosi: 4 zł/mies. (w tym: 2,5 zł obowiązkowa składka członkowska + 1,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Numer konta Oddziału Warszawskiego SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd:
Artur Badach
KOMUNIKAT MARZEC / KWIECIEŃ 2020
Zarząd Oddziału Warszawskiego Stowarzyszenia Historyków Sztuki
życzy Państwu ciepłych i spokojnych nadchodzących Świąt Wielkiej Nocy
ZARZĄD ODDZIAŁU WARSZAWSKIEGO ZAPRASZA NA SPOTKANIA:
13 III 2020, godz. 17.00 – Znany i nieznany. Spotkanie poświęcone pamięci Macieja M. Putowskiego
24 III 2020, godz. 17.00 – Ci Polacy to barbarzyńcy! Co oni z tą tkaniną zrobili? Skandal! Lozanna, 1965 r. Echa światowego sukcesu polskiej tkaniny artystycznej sprzed pół wieku. Spotkanie połączone z premierą książki Jacka Barszcza i Jarosława Macieja Zawadzkiego Wojciech Sadley. Tkanina życia, przygotowanej przez Wydawnictwo Neriton. Spotkanie poprowadzi Marta Kowalewska-Piwowarczyk (Główny Kurator Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi)
25 III 2020, godz. 12.00 – Spotkanie w Muzeum Literatury. Po wystawie August Zamoyski. Myśleć w kamieniu oprowadzi kurator dr Anna Lipa
23 IV 2020, godz. 16.00 – Spotkanie w Muzeum Warszawy. Wystawę Rzemieślnicze historie. Pracownia Mieczników zaprezentuje kurator Aleksandra Sołtan-Lipska
KLUB KOSTIUMOLOGII I TKANINY ARTYSTYCZNEJ
27 III 2020, godz. 18.00 – dr Karolina Stanilewicz, Hafciarstwo w Polsce – stan i perspektywy badań
3 IV 2020, godz. 18.00 – dr Urszula Makowska, Bluza Słowackiego (i innych romantyków)
KLUB HISTORII I KULTURY WINA
11 III 2020, godz. 18.00 – Anna Smaga-Trzaskalska, "Kobiety w winnicach". O badaniach na temat roli kobiet we współczesnym renesansie polskiego winiarstwa
29 IV 2020, godz. 18.00 – Gabriel Kurczewski, Wino wśród polskich nośników pamięci. Spotkanie z udziałem członków Towarzystwa Rapperswilskiego
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS zaprasza na Zebranie Sprawozdawcze za rok 2019, które odbędzie się w dniu 26 III 2020 r. o godz. 17.00. w Sali
Konferencyjnej SHS.
Zarząd O/W SHS informuje, że przedłużony został termin nadsyłania zgłoszeń referatów do dnia 30 marca 2020 r na sesję WARSZAWA DWUDZIESTOLECIA. Życie artystyczne i nowa tożsamość miasta. Konferencja Oddziału Warszawskiego SHS, planowana w stulecie Bitwy Warszawskiej – symboliczną datę ocalenia niepodległości – jest okazją do skupienia uwagi na życiu artystycznym Warszawy w okresie międzywojennym. Przestawiamy poniżej zarys zagadnień, wokół których pragniemy zbudować program planowanej na 2020 rok konferencji.
-
Sztuka
Wraz z odzyskaną stołecznością, Warszawa staje się w miastem rangi pierwszoplanowej – także w dziedzinie sztuki – przyciągając jak magnes twórców z innych ośrodków. Powstają nowe instytucje wystawiennicze i muzealne, ożywia się działalność prywatnych galerii oraz prasy artystycznej. Tygiel wielonarodowościowej Warszawy skutkuje w tym okresie imponującą ilością tytułów czasopism, nie tylko w języku polskim. Tym wszystkim zjawiskom chcielibyśmy poświecić uwagę, przy czym szczególnie zależy nam na eksploracji obszarów dotąd słabo rozpoznanych. Ciekawa wydaje się również kwestia stosunku do Warszawy innych środowisk artystycznych, w tym szczególnie – swoista rywalizacja z dawną stolicą sztuki polskiej, jaką był do I wojny światowej Kraków.
-
Dziedzictwo
Odbudowa zabytków po I wojnie światowej i rewitalizacja budynków przejętych od władz carskich oraz ich adaptacja na potrzeby władz II Rzeczypospolitej zasługuje także na baczniejszą uwagę. Zamazywanie śladów niechcianej przeszłości czasów zaborów i nowe elementy w pejzażu miasta określiły stosunek do historycznego dziedzictwa.
-
Warszawa jutra
Nowa architektura reprezentacyjna budowała nową tożsamość miasta w jego stołecznej roli, a także kreśliła wizje przyszłego rozwoju. Warszawa dwudziestolecia to także przeobrażenie XIX-wiecznego miasta w nowoczesną metropolię, zwłaszcza w obszarze planów mieszkaniowych i urbanistycznych, to nowa Warszawa funkcjonalna. Plany te spinała w symboliczny sposób zorganizowana 13 X 1938 roku w świeżo otwartym dla publiczności Muzeum Narodowym wystawa „Warszawa wczoraj, dziś, jutro”.
-
Kultura popularna
Interesuje nas także obraz Warszawy w międzywojennym filmie, literaturze i kulturze popularnej, a także ówczesna sztuka ulicy (plakat, mała architektura, szyldy i neony), stwarzająca wizualny wyraz przestrzeni miasta.
Zainteresowanych udziałem prosimy o nadsyłanie propozycji tematów wraz z abstraktem wystąpienia (do 1500 znaków) w terminie do 30 marca 2020 na adres mailowy biura Oddziału: ow.shs@shs.pl., natomiast w sprawie ewentualnych pytań prosimy o kontakt z dr Katarzyną Nowakowską-Sito: katarzyna.nowakowska-sito@muzhp.pl. Program sesji podamy w komunikacie marcowym 2020 roku, a także prześlemy uczestnikom. Wtedy też zostanie ustalona ostateczna data konferencji oraz rozesłane informacje organizacyjne.
Zarząd O/W SHS, informuje że Muzeum Warszawy organizuje wykłady towarzyszące wystawie czasowej Rzemieślnicze historie. Pracownia Mieczników: W dniu 18 III 2020 r. odbędzie się spotkanie wykładowo-warsztatowe obejmujące pokaz filmowy procesu odlewania obiektów brązowniczych oraz prezentację „na żywo” obróbki brązowniczej odlewu i prac wykończeniowych pt: Jak powstają brązy? Prowadzenie Marian Klabisz, mistrz rzemiosł artystycznych i konserwator. (Wstęp wolny). Szczegółowe informacje o pozostałych wydarzeniach na stronie: www.muzeumwarszawy.pl/wydarzenia/
Informujemy, że Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, Muzeum Okręgowe w Bydgoszczy i pozostali organizatorzy zapraszają na ogólnopolską konferencję naukową pt. Melancholia. Medyczne i kulturowe aspekty na przestrzeni dziejów, która odbędzie się 23-24 kwietnia 2020 r. Zgłoszenia można przesyłać do 25 marca na adres: melancholia.depresja@wp.pl,
Obszerny i wielopłaszczyznowy temat melancholii pozostaje zagadnieniem niewyczerpanym przez naukę. Jego złożoność wymaga interdyscyplinarnego podejścia. Celem konferencji jest więc próba przedstawienia aktualnych badań prowadzonych w następujących obszarach badawczych: Melancholia/depresja i melancholicy. Stan duszy i ciała; Wpływ Saturna. Znaki zodiaku. Melancholia w astrologii; Melancholia/depresja w kulturze (i popkulturze); Motyw melancholii/depresji w sztuce i literaturze; Melancholia i melancholicy w dawnym dyskursie medycznym; Leczenie depresji we współczesnej psychiatrii i psychologii; Społeczne i cywilizacyjne aspekty depresji. Jesteśmy też otwarci na referaty wykraczające poza ich ramy, związane z tematem konferencji. Nie ograniczamy również zasięgu geograficznego, ani zakresu chronologicznego podejmowanych zagadnień. Do udziału w konferencji zapraszamy wszystkich badaczy zainteresowanych jej tematyką, zaś w szczególności studentów i doktorantów oraz młodych (nawet tylko duchem) pracowników naukowych, reprezentujących kierunki związane z: medycyną, farmacją, psychologią, a także historią, historią sztuki, literaturoznawstwem, religioznawstwem, etnologią, antropologią kultury itp. Czas na wygłoszenie referatu wynosił będzie 20 minut. Prosimy o wysyłanie zgłoszeń, nie później niż do 25.03.2020 r., na adres: melancholia.depresja@wp.pl. Abstrakt powinien zawierać od 1000 do 1500 znaków ze spacjami. Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do selekcji nadesłanych abstraktów. Lista osób zakwalifikowanych zostanie podana najpóźniej 1.04.2020 r.. Opłata konferencyjna wynosi 350 zł dla pracowników naukowych, 300 zł dla uczestników studiów doktoranckich oraz 200 zł dla studentów. Opłata obejmuje materiały konferencyjne, przerwy kawowe oraz opublikowanie wygłoszonego referatów w recenzowanej pracy zbiorowej. Zaznaczamy, że do druku będą skierowane tylko te prace, które uzyskają pozytywną opinię recenzentów i redaktorów. Koszty noclegu oraz wyżywienia pozostają we własnym zakresie uczestników. Organizatorzy konferencji mogą pomóc w znalezieniu zakwaterowania. Wszelkie pytania prosimy kierować na adres mailowy melancholia.depresja@wp.pl. Szczegółowe informacje na stronie: https://www.bil.org.pl/ksztalcenie/szkolenia/1577-ogolnopolska-konferencja-naukowa-pt-melancholia-medyczne-i-kulturowe-aspekty-na-przestrzeni-dziejow.html
Zarząd O/W SHS informuje, że Stowarzyszenie Konserwatorów Zabytków, Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, Muzeum Okręgowe w Toruniu i Muzeum Etnograficzne w Toruniu organizują w dniach 14-16 października 2020 r. na konferencję pt. Architektura drewniana w Polsce – standardy badań konserwacji. Zgłoszenia można przesyłać do 30 kwietnia. Szczegóły i link zgłoszeniowy znajduje się na stronie: http://etnomuzeum.pl/konferencja-naukowa-architektura-drewniana-w-polsce/
Informujemy, że w dniu 15 X 2020 r odbędzie się IX Konferencja Naukowa z cyklu Spotkania Malborskie im. Macieja Kilarskiego: Program ideowy wystroju i wyposażenia zamku malborskiego. Organizator – Muzeum Zamkowe w Malborku zwraca się do szerokiego kręgu badaczy, historyków sztuki, konserwatorów, którym bliski jest nie tylko okres średniowiecza, ale także czasy nowożytne, XIX wiek i odbudowa zamku po 1945 roku. Podejmuje próbę odpowiedzi na pytanie między innymi o nagromadzone w jego bryle treści, o to jak przemawiają ukryte tu malowidła, dekoracje architektoniczne, ornamentyka, jak czytelna jest na przestrzeni wieków ich pierwotna wymowa. Celem konferencji jest poznanie aktualnego stanu badań oraz podjęcie dyskusji w proponowanych zakresach tematycznych:
• Spójność charakteru wystroju Zamku Wysokiego i Średniego na przestrzeni wieków.
• Typowe średniowieczne schematy wystroju, czy celowy program ikonograficzny?
• Zachowanie równowagi symboli chrześcijańskich i władzy. Między sacrum i profanum.
• Symbole władzy w średniowieczu i czasach późniejszych.
• Czy istnieje niepowtarzalny kod zamku malborskiego?
Zgłoszenia referatów z abstraktem wystąpienia należy wysyłać do 24 IV 2020 roku na adres e-mail sekretarza konferencji: w.polom@zamek.malbork.pl
Karta Uczestnika Konferencji znajduje się do pobrania na stronie Muzeum Zamkowego: www.zamek.malbork.pl
Zarząd O/W SHS na prośbę Sekretarza Redakcji przesyła Call for Papers do czterech kolejnych numerów Quart. Kwartalnika Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego, które będą się ukazywać w 2020 i 2021 r.
Nr 56 (czerwiec 2020): Podróżowanie i sztuka w Europie w XVII i XVIII wieku
Termin nadsyłania tekstów: 1 marca 2020
Numer ukaże się w 2. poł. czerwca 2020
Redaktor tematyczny numeru: prof. dr hab. Andrzej Kozieł
Nr 57 (wrzesień): Pustki, braki i pominięcia w sztuce średniowiecznej
Termin nadsyłania tekstów: 5 czerwca 2020
Numer ukaże się w 2. poł. września 2020
Redaktorka tematyczna numeru: dr Agnieszka Patała
Nr 58 (grudzień 2020): Numer specjalny poświęcony pamięci Dra Andrzeja Jarosza
Termin nadsyłania tekstów: 2 września 2020
Numer ukaże się w 2. poł. grudnia 2020
Redaktorzy tematyczni numeru: dr hab. Justyna Bajda, prof. UWr (Instytut Filologii Polskiej UWr) i prof. dr hab. Waldemar Okoń
Nr 59 (marzec 2021): Praca deflacji: oduczanie, deskilling, epistemologie niewiedzy
Termin nadsyłania tekstów: 2 grudnia 2020
Numer ukaże się w 2. poł. marca 2021
Redaktorka tematyczna numeru: prof. dr hab. Anna Markowska
Artykuł (od 20 000 do 40 000 znaków, w języku polskim lub angielskim, z możliwością dodania do 7 ilustracji) należy sformatować zgodnie z wytycznymi (do pobrania na stronie internetowej: http://quart.uni.wroc.pl/wytyczne.html) i przesłać na adres quart@uwr.edu.pl zgodnie ze wskazanymi poniżej terminami. Redakcja zastrzega prawo do wyboru spośród nadesłanych tekstów. Każdy artykuł jest poddawany procesowi recenzyjnemu zgodnie z zasadą double-blind-review.
„Quart" to regularnie ukazujący się kwartalnik Instytutu Historii Sztuki UWr. Indeksowany w bazach ERIH+, CEJSH oraz BazHum. Nagrodzony grantem w ramach programu „Wsparcie 500 czasopism naukowych" MNiSW. Ujęty w wykazie czasopism naukowych MNiSW z dnia 31.07.2019 z 20 punktami. Numer bieżący do nabycia w salonach sieci EMPiK. Numery archiwalne w bibliotekach oraz w formie zdigitalizowanej w serwisie Polona: https://polona.pl/search/?query=quart.
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o aktualizowanie swoich danych osobowych
i przesyłanie aktualnych adresów e-mailowych na adres biura O/W SHS ow.shs@shs.pl
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS zwraca się do Państwa z uprzejmą prośbą
o regularne opłacanie składek członkowskich. Składka normalna wynosi: 8 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 3 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej. Składka ulgowa wynosi: 4 zł/mies. (w tym: 2,5 zł obowiązkowa składka członkowska + 1,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Szanowni Państwo, podajemy numer rachunku bankowego Oddziału Warszawskiego SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd
dr Artur Badach
Prezes Oddziału Warszawskiego SHS
Z żalem informujemy, że w 2019 roku zmarli nasi Koledzy:
Hanna Benesz – ur. 4 VII 1947 r. – zm. 12 V 2019 r., w SHS od 1 VII 1975 r. Historyk sztuki, specjalistka w zakresie dawnej sztuki niderlandzkiej i flamandzkiej, kustosz malarstwa niderlandzkiego i flamandzkiego w Zbiorach Dawnej Sztuki Europejskiej Muzeum Narodowego w Warszawie, w 2017 r. członkini CODART od 1998 r., odznaczona orderem Oranje-Nassau V klasy (Kawaler), nadanym przez króla Niderlandów Wilhelma Aleksandra.
dr Izabella Galicka – ur. 18 II 1931 r. – zm. 1 XI 2019 r., w SHS od17 VI 1955 r. Prezes O/W SHS w latach 1975-1977, wieloletni członek Zarządu O/W SHS, Sekretarz Zarządu Głównego SHS. Historyk sztuki, nauczyciel akademicki i działaczka społeczna. Pracownik Działu Dokumentacji Naukowej Pracowni Konserwacji Zabytków, pracownik naukowy w Instytucie Sztuki PAN, Redaktor Katalogu Zabytków Sztuki w Polsce. Była autorką wielu opracowań, książek i artykułów naukowych z dziedziny historii sztuki, architektury i urbanistyki. Od 1992 r. wykładała historię sztuki w Europejskiej Akademii Sztuk. W 1964 wraz z Hanną Sygietyńską-Kwoczyńską, w trakcie inwentaryzacji zabytków w Kosowie Lackim, odkryły na lokalnej plebanii obraz Ekstaza świętego Franciszka, którego autorstwo przypisały hiszpańskiemu malarzowi El Greco. Odznaczona Złotym Krzyżem Zasługi, Orderem Odrodzenia Polski, Polonia Restituta, Złotym Medalem Zasłużony Kulturze „Gloria Artis”.
Barbara Januszkiewicz – ur. 7 IX 1931 r. – zm. 7 V 2019 r., w SHS od 29 IX 1954 r. Wieloletni członek Zarządu O/W SHS oraz Komisji Rewizyjnej O/W SHS. Historyk sztuki, pracownik Muzeum Narodowego w Szczecinie a następnie Pracowni Badań Naukowych Urzędu Konserwatorskiego.
Teresa Mielniczuk – ur. 15 XI 1926 r. – zm. 10 V 2019 r., w SHS od 1 XI 1957 r. Historyk sztuki, długoletnia kierowniczka Magazynu Malarstwa Muzeum Narodowego w Warszawie. Sanitariuszka Powstania Warszawskiego pseudonim „Ewelina”.
Felicja Uniechowska – ur 20 IV 1925 r. – zm 6 V 2019 r., w SHS od 27 III 1953 r. Historyk sztuki, projektantka wnętrz, scenografka filmowa. W latach 60. współpracowała z pismem „Ty i ja”, była autorką długoletniego cyklu „Moje hobby to mieszkanie”.
Michał Urbanowski – ur. 1 I 1944 r. – zm. 21 II 2019 r., w SHS od 1 VII 1970 r. Wieloletni Skarbnik Zarządu Głównego SHS, oraz Przewodniczący Głównej Komisji Rewizyjnej. Historyk sztuki, pracownik PP. PKZ oraz Muzeum Powstania Warszawskiego. Odznaczony Srebrnym Krzyżem Zasługi.
Wszyscy pozostaną w naszej wdzięcznej pamięci.
KOMUNIKAT GRUDZIEŃ 2019 /STYCZEŃ 2020
Zarząd Oddziału Warszawskiego Stowarzyszenia Historyków Sztuki
składa Państwu serdeczne życzenia z okazji nadchodzących
Świąt Bożego Narodzenia i Nowego 2020 Roku
Zarząd Oddziału Warszawskiego zaprasza na spotkania:
12 XII 2019, godz. 15.00 – Spotkanie w Zamku Królewskim. Po wystawie Świat Polskich Wazów oprowadzą kuratorzy: dr Zbigniew Hundert oraz dr Jacek Żukowski
13 I 2019, godz. 13.00 – Spotkanie w Muzeum Narodowym w Warszawie. Wystawę Wystawa, której nie było… Ignacy Łopieński (1865-1941) – odnowiciel sztuki przedstawi Piotr Czyż
15 I 2020, godz. 15.00 – Spotkanie w POLIN. Muzeum Historii Żydów Polskich na wystawie Gdynia – Tel Awiw. Ekspozycję zaprezentuje dr Artur Tanikowski
30 I 2019, godz. 17.00 – Ewa Wieruch-Jankowska, Amor, żyrafa czy hippocampus czyli o symbolice metalowej zastawy stołowej XIX wieku na wybranych przykładach wyrobów warszawskich
KLUB KOSTIUMOLOGII I TKANINY ARTYSTYCZNEJ
24 I 2020, godz. 17.00 – Temat spotkania podany zostanie w późniejszym terminie
KLUB HISTORII I KULTURY WINA
11 XII 2019, godz. 18.00 – Spotkanie z Krzysztofem Potockim, Naczelnikiem Wydziału Wyrobów Winiarskich i Napojów Spirytusowych w Departamencie Rynków Rolnych Ministerstwa Rolnictwa i Rozwoju Wsi, który przedstawi Informacje o dynamice wzrostu liczby winnic uprawnionych do sprzedaży wina, dominujących odmian winorośli i o uwarunkowaniach prawnych rynku wina w Polsce w latach 2008-2019
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS serdecznie zaprasza na coroczne Spotkanie Świąteczne, które odbędzie się w dniu 10 stycznia 2020 roku o godzinie 16.00 (piątek) w Sali Konferencyjnej Stowarzyszenia Historyków Sztuki na I piętrze.
Uprzejmie informujemy, że podczas wieczoru wręczone zostaną nagrody laureatom Pierwszej Edycji Konkursu im. prof. Ireny Huml.
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS serdecznie zaprasza do udziału w sesji:
Warszawa 20-lecia: życie artystyczne i nowa tożsamość miasta.
Sesja odbędzie się w Warszawie w dniu 13 października 2020 r.
Konferencja Oddziału Warszawskiego SHS, planowana w stulecie Bitwy Warszawskiej – symboliczną datę ocalenia niepodległości – jest okazją do skupienia uwagi na życiu artystycznym Warszawy w okresie międzywojennym. Przestawiamy poniżej zarys zagadnień, wokół których pragniemy zbudować program planowanej na 2020 rok konferencji.
• Sztuka
Wraz z odzyskaną stołecznością, Warszawa staje się w miastem rangi pierwszoplanowej – także w dziedzinie sztuki – przyciągając jak magnes twórców z innych ośrodków. Powstają nowe instytucje wystawiennicze i muzealne, ożywia się działalność prywatnych galerii oraz prasy artystycznej. Tygiel wielonarodowościowej Warszawy skutkuje w tym okresie imponującą ilością tytułów czasopism, nie tylko w języku polskim. Tym wszystkim zjawiskom chcielibyśmy poświecić uwagę, przy czym szczególnie zależy nam na eksploracji obszarów dotąd słabo rozpoznanych. Ciekawa wydaje się również kwestia stosunku do Warszawy innych środowisk artystycznych, w tym szczególnie – swoista rywalizacja z dawną stolicą sztuki polskiej, jaką był do I wojny światowej Kraków.
• Dziedzictwo
Odbudowa zabytków po I wojnie światowej i rewitalizacja budynków przejętych od władz carskich oraz ich adaptacja na potrzeby władz II Rzeczypospolitej zasługuje także na baczniejszą uwagę. Zamazywanie śladów niechcianej przeszłości czasów zaborów i nowe elementy w pejzażu miasta określiły stosunek do historycznego dziedzictwa.
• Warszawa jutra
Nowa architektura reprezentacyjna budowała nową tożsamość miasta w jego stołecznej roli, a także kreśliła wizje przyszłego rozwoju. Warszawa dwudziestolecia to także przeobrażenie XIX-wiecznego miasta w nowoczesną metropolię, zwłaszcza w obszarze planów mieszkaniowych i urbanistycznych, to nowa Warszawa funkcjonalna. Plany te spinała w symboliczny sposób zorganizowana 13 X 1938 roku w świeżo otwartym dla publiczności Muzeum Narodowym wystawa „Warszawa wczoraj, dziś, jutro”.
• Kultura popularna
Interesuje nas także obraz Warszawy w międzywojennym filmie, literaturze i kulturze popularnej, a także ówczesna sztuka ulicy (plakat, mała architektura, szyldy i neony), stwarzająca wizualny wyraz przestrzeni miasta.
Zainteresowanych udziałem prosimy o nadsyłanie propozycji tematów wraz z abstraktem wystąpienia (do 1500 znaków) w terminie do 10 lutego 2020 na adres mailowy biura Oddziału: ow.shs@shs.pl., natomiast w sprawie ewentualnych pytań prosimy o kontakt z dr Katarzyną Nowakowską-Sito: katarzyna.nowakowska-sito@muzhp.pl. Program sesji podamy w komunikacie marcowym 2020 roku, a także prześlemy uczestnikom. Wtedy też zostanie ustalona ostateczna data konferencji oraz rozesłane informacje organizacyjne.
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS serdecznie dziękuje Koleżankom i Kolegom, którzy w 2019 roku oprowadzali nas po wystawach. Spotkania te cieszyły się ogromnym zainteresowaniem. Nasze podziękowania zechcą przyjąć: Joanna Bojarska-Cieślik, Agnieszka Dąbrowska, Dorota Gutkowska, dr Zbigniew Hundert, Alicja Jakubowska, Joanna Kordjak, dr Ewa Korpysz, Magdalena Królikiewicz, prof. Irena Kossowska, dr Łukasz Kossowski, Karolina Krzywicka, Stefan Mieleszkiewicz, ks. dr Mirosław Nowak, Monika Siwińska, Danuta Szewczyk-Prokurat, Joanna A. Tomicka, dr Anna Wiszniewska, Katarzyna Wodarska-Ogidel, Wanda Załęska, Michał Zawadzki, Ewa Ziembińska, dr Jacek Żukowski.
Informujemy, że w dorocznym LXIV Konkursie im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa na prace naukowe młodych historyków sztuki wyróżnienie otrzymali w kategorii prac opublikowanych: dr Makary Górzyński (O/Warszawski SHS), Album historyczny pałacu Kreutzów w Kościelcu, (Kościelec 2019 r.), w kategorii prac niepublikowanych: dr Łukasz Kędziora (O/Toruński SHS) za dysertację doktorską: Wizualność dzieła sztuki – O potrzebie prowadzenia transdyscyplinarnych interpretacji i analiz dzieł sztuki; dr Marta Ryczkowska (O/Lubelski SHS) za dysertację doktorską: Inspiracje, afiliacje, procesy równoległe. Joseph Beuys a sztuka polska; dr Małgorzata Sears (O/Warszawski SHS) za dysertację doktorską: The Warsaw Group Rytm (1922-32) and Modernist Classicism; dr Monika Sobiecka (O/Warszawski SHS) za dysertację doktorską: Natura artefaktu, kultura eksponatu. Status obiektu archeologicznego w przestrzeni muzeum. Jury Konkursu im. prof. dr. hab. Jerzego Łozińskiego nagrodziło Katarzynę Uchowicz (O/Warszawski SHS) za publikację: Ariergarda modernizmu. Katalog projektów i realizacji Bohdana Lacherta (1900-1987) i Józefa Szanajcy (1902-1939), Warszawa 2017.
Nagrodzonym serdecznie gratulujemy.
Informujemy, że Zarząd Główny Stowarzyszenia Historyków Sztuki zaprasza do udziału LXIX ogólnopolskiej sesji naukowej SHS: Historia sztuki jako instytucja.
Konferencja odbędzie się w Warszawie w dniach 26-27 XI 2020 r.
W 1920 roku powołano Związek Polskich Historyków Sztuki. Badacze – w zakresie uprawianej dyscypliny – chcieli odpowiedzieć na problemy stojące przed odradzającym się państwem („Nauka polska. Jej potrzeby, organizacja i rozwój”, 1923, t. 4). Dziś stajemy przed zagrożeniami, z których najważniejszym jest zepchnięcie historii sztuki do pozycji subdyscypliny nauk o sztuce. Ma to swoje praktyczne konsekwencje. Ale mamy też problemy z degradacją przestrzeni publicznej, porażkami konserwatorów w starciu z agresywną deweloperką, dyskusyjną polityką muzealną, a więc z obszarami w których historyk sztuki powinien zabierać głos. Dlatego Stowarzyszenie Historyków Sztuki, w porozumieniu z innymi organizacjami i instytucjami skupiającymi historyków sztuki, postanowiło poświęcić ogólnopolską sesję naukową planowaną na 19-20 listopada 2020 roku w Warszawie, refleksji nad naszą dyscypliną jako instytucją, jako aktorem publicznej sceny w warunkach wolnego rynku i demokracji.
Proponujemy dyskusję nad pięcioma tematami (poniżej przykładowe zagadnienia).
Oczekujemy ujęć ogólnych ale także studiów przypadków:
I. HISTORIA
- status historii sztuki w II RP, PRL i III RP
- społeczny a państwowy model kultury w świetle reprywatyzacji i deakcesji
- historia sztuki w świetle różnic doświadczeń pokoleniowych
- programy i działalność publiczna innych stowarzyszeń związanych z dyscypliną
II. POLITYKA
- demokratyczny mandat polityka a racje historyka sztuki
- historyk sztuki jako urzędnik
- samorząd uwłaszczony na zabytkach
- kultura jako konflikt interesów czy wspólnota
- własność a społeczne/polityczne powinności historii sztuki
- neoliberalizm, kulturowa lewica a nowa humanistyka
III. PRZESTRZEŃ PUBLICZNA
- przestrzeń publiczna – kto i o czym decyduje, rola historyka sztuki
- deweloper i zabytek – racje gospodarczo-społeczne i racje nauki
- polityka pamięci i pomniki – diagnozy i role historyka sztuki
- niematerialne dziedzictwo versus fizyczny obiekt
- wiara a piękno – historia sztuki w seminariach
- dwie perspektywy: Pałac Kultury i Pałac Saski
IV. MUZEA
- muzea jako argument polityczny
- muzea jako aparaty produkujące narracje historyczne
- czego uczą edukatorzy muzealni?
- granice ingerencji organizatora instytucji artystycznej
V. HISTORIA SZTUKI JAKO DYSCYPLINA
- historia sztuki jako projekt oświeceniowy i modernistyczny
- uniwersalizm nauki a wiedza umiejscowiona
- wewnętrzne przyczyny zacierania specyfiki i granic historii sztuki
- polityczne i społeczne konsekwencje nieostrych pojęć
- językowe determinanty historii sztuki
- historia sztuki w świetle reformy ustawowej „Konstytucja dla Nauki”
Zgłoszenia referatów (abstrakt) należy kierować do Zarządu Głównego SHS, Warszawa, Rynek Starego Miasta 27 (e-mail: shs@shs.pl), do dnia 15 czerwca 2020 roku.
O ostatecznym kształcie sesji zadecyduje komitet organizacyjny. Materiały sesji zostaną opublikowane w „punktowanym” tomie.
Podczas sesji zostaną ogłoszone zasady przyznawania NAGRODY STOWARZYSZENIA HISTORYKÓW SZTUKI oraz skład jury nagrody. To nowe wyróżnienie (50 tys. złotych ufundowane przez SHS i wydawnictwo „Arkady”) będzie przyznawane co trzy lata. Nie będą obowiązywały limity wiekowe autorów ani tematyka. Główne kryterium to jakość merytoryczna otwierająca nowe horyzonty badawcze naszej dyscypliny.
Zarząd O/W SHS informuje, że Instytut Historii Sztuki i Kultury Uniwersytetu Papieskiego w Krakowie i Opactwo Cystersów w Mogile organizują w dniach 28-29 maja 2020 r.: VI Seminarium Sztuki i Kultury Duchowej Cystersów. Wystąpienia można zgłaszać do 31 XII 2019. Proponowany temat wraz z abstraktem (1000 znaków), dane teleadresowe i afiliację należy przesłać na adres biuromogila@gmail.com, lub pocztą na adres Opactwo Cystersów w Mogile ul. Klasztorna 11, 31- 979 Kraków (z dopiskiem VI Seminarium Sztuki i Kultury Duchowej Cystersów).
Informujemy, że Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie i Instytut Historii i Archiwistyki Uniwersytetu Pedagogicznego im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie zapraszają do zgłaszania swoich tematów na Ogólnopolską Konferencję Naukową Szlacheckie dwory kobiece w XVI – XVIII wieku, która odbędzie się 25-26 maja 2020 w Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie.
Prosimy o nadsyłanie abstraktów wystąpień na adres: komunikacja@muzeum-wilanow.pl (2000–3000 znaków ze spacjami) w nieprzekraczalnym terminie do 10 stycznia 2020 r. Decyzję o zakwalifikowaniu danej propozycji podejmie rada naukowa konferencji w terminie do 31 stycznia 2020 r. Więcej informacji znajdziecie Państwo pod linkiem:
http://wilanow palac.pl/konferencja_naukowa_szlacheckie_dwory_kobiece_w_xvi_xviii_w.html
Zarząd O/W SHS informuje, że w Łodzi w dniach 18-19 VI 2020 Katedra Historii Architektury oraz Instytut Historii Sztuki Uniwersytetu Łódzkiego organizują konferencję: Wnętrza w architekturze świeckiej XX wieku – od historyzmu do postmodernizmu. Wnętrze to integralny element struktury architektonicznej. To przestrzeń, która jest nam najbliższa, bezpośrednio nas otacza. To także swoista dziedzina badań historyków sztuki, dziedzina, przyznajmy, pozostająca w cieniu rozważań związanych z architekturą. Tym bardziej warto poświęcić jej uwagę. W planowanej konferencji pragniemy skupić się na wnętrzach świeckich, mając świadomość, że wnętrza sakralne odznaczają się swoistą specyfiką i wymagają odrębnej refleksji. Wnętrza o charakterze świeckim to dziedzina bardzo rozległa. Obejmuje bardzo zróżnicowane wnętrza mieszkalne oraz przestrzenie gmachów użyteczności publicznej – budynków związanych z oświatą, służbą zdrowia, finansami, administracją państwową i samorządową, handlem, sportem i wieloma innymi obszarami życia społecznego. Architektura związana ze złożonymi sferami życia publicznego rozwinęła się wraz z kształtowaniem się nowoczesnych społeczeństw i urbanizacją w XIX wieku, ale pełny jej rozkwit obserwujemy w kolejnym stuleciu. Towarzyszyło temu wielkie zróżnicowanie charakteru wnętrz, stosowanie różnorodnych rozwiązań funkcjonalnych i stylowych. Nasze rozważania pragniemy ograniczyć do wieku XX. Przynosi on bowiem wielkie bogactwo propozycji, tworzących podstawę do wielorakich analiz. Początek stulecia był okresem gdy tradycyjne rozwiązania historyzujące przeplatały się z motywami secesyjnymi i wpływami angielskiego ruchu arts & crafts, a później Wiener Werkstätte. Nakładała się na to popularność „stylu zakopiańskiego” i działalność krakowskiego Towarzystwa Polska Sztuka Stosowana, a następnie Warsztatów Krakowskich. Około 1910 roku dużym wzięciem cieszy się neoklasycyzm. Okres międzywojenny to kontynuacja wcześniejszych tendencji ewoluujących w kierunku art déco i jej polskiej odmiany określanej jako „polska sztuka dekoracyjna”, to także polski kilim, działalność spółdzielni ŁAD, a następnie triumf modernizmu/funkcjonalizmu. Okres po 1945 roku przyniósł powrót do rozwiązań modernistycznych, na uwagę zasługiwała działalność Wandy Telakowskiej i utworzonego przez nią w 1950 roku Instytutu Wzornictwa Przemysłowego. W tym czasie wkracza na arenę sztuka realizmu socjalistycznego i typowe dla niej formy dekoracyjne. Po 1955 roku obserwujemy powrót do wcześniejszych tendencji, a w kolejnej dekadzie charakterystyczny styl gomułkowskiej „małej stabilizacji”, czas, którego niemal symbolem stała się tzw. meblościanka. Epoka gierkowska proponowała większy rozmach i urozmaicenie. W ostatnich dwóch dekadach XX wieku obserwujemy nieśmiałe przenikanie do polskich wnętrz nowych tendencji postmodernistycznych, a następnie minimalizmu. Wnętrza to wystrój i wyposażenie o zróżnicowanym charakterze: meble, tkaniny, oświetlenie, ceramika, dekoracja malarska i rzeźbiarska, to wielkie bogactwo motywów o zróżnicowanej skali, wykonywanych z różnych materiałów. Ich stylistyka wiąże się ściśle z charakterystycznymi dla XX wieku przemianami stylu życia, obyczajów, dążeniem do wygody i funkcjonalności. Wnętrze kształtuje mentalność człowieka. Daje to podstawę do całej gamy refleksji obejmujących wielką liczbę zagadnień. Pragniemy skupić się na sztuce polskiej, ale mile widziane będą również odniesienia do sztuki powszechnej. Planowana konferencja w założeniu ma być próbą prześledzenia różnorodnych tendencji stylowych i określenia ich rangi we wnętrzarstwie minionego stulecia oraz wpływu na życie codzienne, tak w skali prywatnej, jak i publicznej. Chcielibyśmy także, by przybliżyła lub wręcz odkryła artystów, których dzieła często były ulotne. Wraz ze zmianą preferencji estetycznych, pierwotne dekoracje i wyposażenie znikały, choć ostatnio, w wyniku prac konserwatorskich, są odkrywane i odnawiane. Do udziału w konferencji zapraszamy: historyków sztuki, architektów, konserwatorów, artystów plastyków, designerów i wszystkie inne osoby zainteresowane tą tematyką.
Prosimy o zgłaszanie tematów wraz z abstraktem (1000 znaków) i podstawowymi danymi (w tym afiliacja, e-mail, telefon) do 1 marca 2020 roku na adres mailowy:
konferencja.wnetrza2020@gmail.com Przewidziana jest opłata wpisowa dla czynnych uczestników konferencji w wysokości 300 zł. Planowany jest druk materiałów pokonferencyjnych. Konferencja odbędzie się w siedzibie Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Łódzkiego, ul. G. Narutowicza 65.
Komitet organizacyjny: prof. dr hab. Krzysztof Stefański, dr hab. Piotr Gryglewski, prof. UŁ, dr hab. Tadeusz Bernatowicz, prof. UŁ
Sekretarze konferencji: dr Daria Rutowska-Siuda, mgr Alina Barczyk
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o aktualizowanie swoich danych osobowych i przesyłanie aktualnych adresów e-mailowych na adres biura O/W SHS ow.shs@shs.pl Informacja wysłana e-mailem dociera do Państwa szybciej niż przesyłka nadana pocztą tradycyjną.
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS zwraca się do Państwa z uprzejmą prośbą o regularne opłacanie składek członkowskich. Składka normalna wynosi: 8 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 3 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej. Składka ulgowa wynosi: 4 zł/mies. (w tym: 2,5 zł obowiązkowa składka członkowska + 1,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Szanowni Państwo, podajemy numer rachunku bankowego Oddziału Warszawskiego SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd
dr Artur Badach
Prezes O/W SHS
KOMUNIKAT PAŹDZIERNIK/LISTOPAD 2022
Zarząd Oddziału Warszawskiego informuje, że w dniu 20 listopada 2022 roku, podczas Zwyczajnego Walnego Zgromadzenia Sprawozdawczo-Wyborczego Oddziału Warszawskiego SHS na trzyletnią kadencję 2022-2025 wybrano Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS w składzie: Prezes: dr Artur Badach, Wiceprezes: dr Katarzyna Nowakowska-Sito, Skarbnik: Ryszard Bobrow, Sekretarz: Monika Janiszewska. Członkowie Zarządu O/W SHS: dr Przemysław Deles, Danuta Jackiewicz, dr Monika Kuhnke. Komisję Rewizyjną O/W SHS utworzyli: dr Monika Bryl, prof. dr hab. Wojciech Kowalski, Urszula Zielińska.
Zarząd Oddziału Warszawskiego zaprasza na spotkania:
28 X 2022, godz.12.00 – Spotkanie w Zamku Królewskim. Po wystawie Bernardo Bellotto w 300. rocznicę urodzin malarza oprowadzi kurator dr Artur Badach. Obowiązuje limit miejsc. Zainteresowanych udziałem w spotkaniu prosimy o kontakt z biurem O/W SHS (tel. 600 288 754)
21 XI 2022, godz. 12.00 – Spotkanie w Zamku Królewskim. Po wystawie Jan Piotr Norblin. Sentymentalny reporter oprowadzi kurator Marta Zdańkowska. Obowiązuje limit miejsc. Zainteresowanych udziałem w spotkaniu prosimy o kontakt z biurem O/W SHS (tel. 600 288 754)
22 XI 2022, godz. 17.00 – dr Makary Górzyński, Rynek nieruchomości dawnej Warszawy i polityki społeczne: kamienica jako symbol sukcesu i upadku miasta ok. 1900 roku
30 XI 2022, godz. 17.00 – Z historii Muzeum Narodowego w Warszawie. Wieczór wspomnień
KLUB KOSTIUMOLOGII I TKANINY ARTYSTYCZNEJ
7 XI 2022, godz. 17.00 – Spotkanie w Muzeum Teatralnym na wystawie: Nie tylko "Aida". Egiptomania na polskiej scenie, po której oprowadzi kuratorka i autorka scenariusza Katarzyna Wodarska-Ogidel
25 XI 2022, godz. 17.00 – Spotkanie w Muzeum Azji i Pacyfiku pt: Kostiumologiczne "Podróże na wschód" - zwiedzanie nowej wystawy stałej w Muzeum Azji i Pacyfiku", po której oprowadzi dyrektor Joanna Wasilewska
12 XII 2022, godz. 17.00 – Kacper Andruszczak, Moda jako widowisko. Alexander McQueen
Zarząd O/W SHS informuje, że w dniach 24-25 XI 2022 r. w Krakowie odbędzie się LXX Naukowa Sesja Ogólnopolska SHS pt.: O współpracy konserwatorów i historyków sztuki
Sesja organizowana jest we współpracy Krakowskiego Oddziału SHS i Wydziału Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki Akademii Sztuk Pięknych.
Sala Obrad znajduje się w Gmachu Głównym ASP przy pl. Matejki.
Program sesji:
DZIEŃ 1
9.30-9.45, Grażyna Korpal, Interdyscyplinarność sztuki konserwacji w aspekcie doktryn i praktyki konserwatorskiej
9.45-10.00, Łukasz Młynarski, Pozycja prawna historyka sztuki w trakcie procesu dokumentacji, konserwacji i zarządzania zabytkami
10.00-10.15, Iwona Szmelter, Jak daleko do optimum? Holistyczna i interdyscyplinarna współpraca w ochronie dziedzictwa kulturowego
10.15-10.30, Andrzej Siwek, Dyskurs o wartości – między historią sztuki a ochroną zabytków
10.30-10.45, Joanna Sobczyk, A co z fizykami? Multiwersum w MNK. O współpracy z konserwatorami i historykami sztuki
10.45-11.00, Paweł Dettloff, O pożytkach badań – z warsztatu współpracy historyków sztuki i konserwatorów
11.00-11.15, Karolina Zalewska, Spectrum współpracy konserwatorów i historyków sztuki
11.15-11.45 – przerwa
11.45-12.00, Małgorzata Nowalińska, Interdyscyplinarne badania wizerunków Matki Boskiej z Dzieciątkiem prowadzone na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych
12.00-12.15, Iwona Liżewska, Palimpsest – nawarstwienia w zabytku i rozwiązania konserwatorskie
12.15-12.30, Ewa Orlińska-Mianowska, Monika Janisz, Współpraca Kolekcji Tkanin Muzeum Narodowego w Warszawie w procesie kształcenia studentów Katedry Konserwacji i Restauracji Tkanin Zabytkowych oraz Katedry Mody w warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych
12.30-12.45, Oskar Hanusek, Problematyka konserwacji sztuki współczesnej w kontekście dydaktyki na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki ASP im. Jana Matejki w Krakowie
12.45-13.00, Kinga Olesiejuk, Współpraca historyków sztuki i konserwatorów w procesie akwizycji dzieł współczesnych
13.00-13.15, Agata Małodobry, XX + XXI. Rzeźba: wystawa jako pole dialogu kuratorsko-konserwatorskiego. Dylematy, odkrycia, inspiracje
13.15-13.30, Szymon Tracz, Beskidzkie Muzeum Rozproszone Diecezji Bielsko-Żywieckiej – konserwacja i nadanie nowych funkcji drewnianej architekturze sakralnej Podbeskidzia.
13.30-13.45, Dorota Gutkowska, Przepastne magazyny Kolekcji Muzeum Narodowego w Warszawie widziane oczami historyka sztuki i konserwatora. O współpracy specjalistów wielu dziedzin
13.45 – dyskusja
15.30 BAZYLIKA MARIACKA, Pokaz Ołtarza Mariackiego po ostatniej konserwacji
17.00-17.15, Anna Ozaist-Przybyła, Rola historyka sztuki w przygotowaniu dokumentacji konserwatorskiej na podstawie doświadczeń Fundacji Ochrony Mebli Zabytkowych oraz Dziedzictwa Kultury w Polsce D. O. M. przy konserwacji mebli stanisławowskich z Łazienek Królewskich w Warszawie
17.15-17.30, Małgorzata Godek, Kwerenda ikonograficzna a rekonstrukcja malowideł ściennych na przykładzie wedut w dawnym Pałacu Biskupim w Tarnowie
17.30-17.45, Marta Zaborowska, Kwerenda archiwalna a zakres restauracji rzeźby kompozytowej „Fantaisie impromptu F. Chopina. Tancerka” autorstwa Danuty Kwapiszewskiej
17.45-18.00, Katarzyna Górecka, Konserwatorzy i historycy sztuki na rusztowaniu – rekonstrukcja pierwotnego programu ikonograficznego późnobarokowych fresków kaplicy bł. Władysława z Gielniowa przy kościele św. Anny w Warszawie
18.00 – dyskusja
SPOTKANIE KOLEŻEŃSKIE, WRĘCZENIE NAGRÓD W KONKURSACH
DZIEŃ 2
9.00-9.15, Cezary Wąs, Budynek „Solpolu” przy ul. Świdnickiej we Wrocławiu
9.15-9.30, Piotr Fiuk, Archeologia, konserwacja zabytków, historia sztuki i architektura – naukowe badania dla odbudowy szczecińskiego Podzamcza i rekonstrukcji fasad kamienic staromiejskich
9.30-9.45, Małgorzata Gwiazdowska, Conservatio est aeterna creatio. Uczestnicy i konflikty w procesie konserwacji na przykładzie renowacji gmachu dawnej Rejencji w Szczecinie
9.45-10.00, Wiktoria Kałwak, Najnowsze ustalenia dotyczące przekształceń kościoła pod wezwaniem Wniebowzięcia NMP w Wojnowie
10.00-10.15, Olga Tuszyńska- Szczepaniak, Wpływ bezpośredniego dostępu do obiektu w trakcie restauracji zabytku na analizę architektury i rzeźby architektonicznej na przykładzie Bazyliki Katedralnej pod wezw. Narodzenia NMP w Sandomierzu
10.15-10.30, Alicja Saar-Kozłowska, Zmiany w treści zabytku powstałe w procesie konserwacji na początku XX wieku na przykładzie pomnika grobowego Anny Wazówny
10.30-10.45, Wiktor Bennebesel, Późnogotycka rzeźba na ziemi chełmińskiej – najnowsze prace konserwatorskie a problem oryginalności i integralności zabytku
10.45-11.00, Danuta Szewczyk-Prokurat, O szczęśliwym powiększaniu się zasobu polskich nowożytnych klejnotów. Wymierne efekty współpracy historyka sztuki i konserwatora
11.00-11.15, Zuzanna Sarnecka, Mirosław Wachowiak, Chiara Mazzocchi, Ewa Katarzyna Świetlicka, Joanna Szulc, Hanifah Darmawanti, Cena niewypału: Problemy techniczne we włoskich obiektach ze szkliwionej terakoty w kolekcjach polskich
11.15 – dyskusja, przerwa
12.00-12.15, Marta Skowrońska, Polichromia ścienna w formie kotary z kościoła św. Jakuba w Toruniu – kilka słów o barokowym recyklingu
12.15-12.30, Mirosław Wachowiak, Badania technologiczne obrazów – ważne narzędzie wspomagające warsztat historyka sztuki
12.30-12.45, Martyna Łukasiewicz, Katarzyna Męczyńska, Katarzyna Novljaković, Justyna Łuczyńska-Bystrowska, Dwie kolekcje dworskich portretów francuskich z Muzeum Narodowego w Poznaniu i Muzeum Narodowego w Krakowie
12.45-13.00, Elżbieta Zygier, Poszukiwanie kodu artysty na przykładzie zrealizowanego w Muzeum Narodowym w Krakowie interdyscyplinarnego projektu dotyczącego badania twórczości Maksymiliana Gierymskiego
13.00-13.15, Anna Forczek – Sajdak, O potrzebie interdyscyplinarnych badań i współpracy na przykładzie konserwacji kościoła pod wez. św. Mikołaja w Skrzydlnej
13.15-13.30, Jerzy Żmudziński, Inauguracja programu badawczego „Dolabella”, czyli o konieczności współpracy konserwatorów dzieł sztuki i historyków sztuki w badaniach nad dawnym malarstwem
13.30-13.45, Janina Wilkosz, Anna Bogusz, Katarzyna Król-Goździk, Lelewel. Rytownik polski. O kulisach ekspozycji i monografii
13.45-14.00, Agnieszka Kunicka-Goldfinger, Adriana Podmostko-Kłos, Marek Peda
Rama do obrazu. O współpracy konserwatorów i historyka sztuki
14.00-14.15, Katarzyna Kolendo-Korczak, Agnieszka Trzos, Konserwacja sarkofagów królewskich
14.15-14.30, Diana Długosz-Jasińska, Małgorzata Zawadzka, Okiem konserwatora i nie tylko. Ze skarbca Muzeum Chopina
14.30-14.45, Mirosława Machulak, Justyna Miecznik, Konserwacja XVIII wiecznej sukni ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie
Klub Badaczy Tkanin Zabytkowych przy Oddziale Warszawskim SHS we współpracy z Zamkiem Królewskim na Wawelu zapraszają na drugą konferencję naukową z serii: Tkanina w Polsce pod tytułem: Tadeusz Mańkowski – badacz tkanin i dyrektor Wawelu, która odbędzie się 2 grudnia 2022 r. na Zamku Królewskim na Wawelu (Centrum Wystawowo-Konferencyjne, budynek nr 9, I piętro).
Naszym bohaterem jest Tadeusz Mańkowski (ur. 2 VIII 1878 we Lwowie, zm. 8 VIII 1956 w Krakowie) – polski prawnik, historyk sztuki, muzealnik, pracownik Zakładu Narodowego im. Ossolińskich we Lwowie, wykładowca Uniwersytetu Jagiellońskiego, dyrektor Państwowych Zbiorów Sztuki na Wawelu (1945-1951). Ten nieprzeciętny badacz sztuki, którego początkowo amatorskie zainteresowania i fascynacje przerodziły się w potężny dorobek naukowy, był jednym spośród licznej grupy lwowian, tworzących i promujących polską kulturę i naukę po odzyskaniu niepodległości. Środowisko lwowskie było zasobne w wybitne postacie, o czym pisał sam Mańkowski w swoich wspomnieniach. Tamtejszą atmosferę naukową i niezwykłe ożywienie intelektualne kształtowało szerokie grono wybitnych naukowców – filozofów, logików, matematyków, estetyków, krytyków sztuki, krytyków literatury i historyków sztuki.
Uznaliśmy, że Wawel jest najlepszym miejscem do wspomnienia osoby badacza, przedstawienia jego dorobku i przyjrzenia się metodologii badań, której był twórcą. Rekonstrukcja muzealnych funkcji Wawelu, opracowanie nowej koncepcji ekspozycyjnej dostosowanej do ówczesnych warunków i potrzeb, uratowanie najcenniejszych walorów tego miejsca, wszystko to w dużej mierze zawdzięczamy Mańkowskiemu. Działalność tego lwowianina ilustruje jak w powojennej rzeczywistości walczono o miejsce dla sztuki
i historycznych zabytków. Jak budowano pozycję polskich muzeów i jaki miało to wpływ na polską kulturę.
Warto przypomnieć i uświadomić tym, którzy współcześnie próbują iść podobnymi ścieżkami, determinację Mańkowskiego, rozeznanie i autorytet, który czynił z niego badacza międzynarodowego formatu. Jego bibliografia obejmuje ponad 200 pozycji świadczących o nadzwyczajnie rozległych zainteresowaniach i ogromnej wiedzy. Należą do nich książki, broszury i artykuły opublikowane w fachowych czasopismach krajowych i zagranicznych. Uczonego zajmowały takie tematy jak: sztuka i kultura Lwowa, Wawel i jego zbiory, sztuka renesansu, sztuka czasów Jana III Sobieskiego, sztuka epoki stanisławowskiej, sztuki zdobnicze, dzieje kultury artystycznej, sztuka ormiańska, sztuka Wschodu. Do najbardziej znaczących należą prace dotyczące sztuki Lwowa, ponieważ wiele z omówionych tam zabytków i uwzględnionych przekazów archiwalnych dziś już nie istnieje lub jest trudno dostępna.
Organizatorzy konferencji postanowili z tego dorobku wydobyć dwa główne wątki – okres pracy Tadeusza Mańkowskiego na Wawelu i jego badania dotyczące tekstyliów w ich różnych aspektach. Zależy nam na przedstawieniu najistotniejszych rysów sylwetki wszechstronnego uczonego, ze szczególnym zaznaczeniem jego lwowskich korzeni
i przeanalizowania działalności na Wawelu w świetle zachowanych archiwaliów. Pragnęlibyśmy wydobyć problematykę europejską, orientalia i kolekcjonerstwo, którymi się zajmował. Następnie chcielibyśmy poświęcić uwagę dorobkowi Mańkowskiego z zakresu tkaniny artystycznej i odnieść go do współczesnej praktyki badawczej – badaniom nad arrasami wawelskimi, tkaninami wschodnimi, w tym ormiańskimi, pasami kontuszowymi
i rodzimą produkcją tekstylną. Naszym celem jest przedstawienie tej dziedziny sztuki w jak najszerszym kontekście, z licznymi odniesieniami historycznymi, kulturowymi
i artystycznymi oraz z uwzględnieniem aspektu kolekcjonerskiego i konserwatorskiego. Zależy nam ponadto na prezentacji wyników badań archiwalnych i spostrzeżeń z zakresu metodologii. Konferencja odbędzie się jednocześnie w ramach cyklu „Tkanina w Polsce” oraz „Seminaria Wawelskie”. „Tkanina w Polsce” to spotkania poświęcone zabytkowym tekstyliom omawianym w ich różnorodnych aspektach – historycznym, artystycznym, konserwatorskim, muzealnym i kolekcjonerskim. „Seminaria Wawelskie” to cykl interdyscyplinarnych konferencji poświęconych zagadnieniom artystycznym i historycznym związanym ze wzgórzem wawelskim, zwłaszcza siedzibą królewską i katedrą krakowską. Zainteresowania badawcze uczestników seminariów obejmują także kolekcję muzealną oraz historię samego muzeum – Zamku Królewskiego na Wawelu.
PROGRAM KONFERENCJI:
9:30 uroczyste otwarcie
I sesja
10:00-11:00
Jerzy T. Petrus (Zamek Królewski na Wawelu), Tadeusz Mańkowski (1878-1956)
prof. Jan Ostrowski (Polska Akademia Umiejętności), Tadeusz Mańkowski – badacz sztuki lwowskiej
Magdalena Ozga (Zamek Królewski na Wawelu), Tadeusz Mańkowski w świetle wawelskich archiwaliów
11:00-11:30 przerwa
II sesja
11:30-12:50
dr Magdalena Piwocka (Zamek Królewski na Wawelu), Tadeusz Mańkowski o arrasach króla Zygmunta Augusta
prof. Ryszard Skowron (Uniwersytet Śląski w Katowicach), Simancas – Madryt – Barcelona. Tadeusza Mańkowskiego poszukiwania źródeł do dziejów arrasów w archiwach hiszpańskich
dr Dorota Juszczak (Muzeum Łazienki Królewskie), Tadeusz Mańkowski – inicjator badań nad galerią Stanisława Augusta Poniatowskiego
dr Karolina Stanilewicz (Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi), Prace Tadeusza Mańkowskiego a współczesna praktyka badawcza. W kierunku nowej syntezy dziejów polskiej tkaniny artystycznej
Ewa Orlińska-Mianowska (Muzeum Narodowe w Warszawie), Język opisu formalnego tekstyliów a język źródeł archiwalnych, tropami semantycznych poszukiwań Tadeusza Mańkowskiego
12:50-13:20 przerwa
III sesja
13:20-14:20
prof. Krzysztof Stopka (Muzeum Uniwersytetu Jagiellońskiego), Sztuka Ormian lwowskich
w świetle archiwaliów
dr Beata Biedrońska-Słotowa (Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata), Znaczenie badań Tadeusza Mańkowskiego nad sztuką Bliskiego Wschodu i ich miejsce w światowej literaturze przedmiotu
Monika Janisz (Muzeum Narodowe w Warszawie), „Przewodnik po Dziale Sztuki Zdobniczej” – o współpracy Tadeusza Mańkowskiego z Muzeum Narodowym w Warszawie
14:20-15:20 przerwa obiadowa
IV sesja
15:20-16:40
Jadwiga Chruszczyńska (Muzeum Narodowe w Warszawie), Tadeusz Mańkowski o pasach kontuszowych
Małgorzata Wróblewska Markiewicz (Stowarzyszenie Historyków Sztuki, Oddział Łódzki), Tadeusz Mańkowski i Tadeusz Kruszyński – dwugłos o pasach kontuszowych
16:40 dyskusja i podsumowanie
Program konferencji może ulec nieznacznym zmianom.
Sekretarze konferencji: Magdalena Ozga, Karolina Stanilewicz
Kontakt: tkanina.dziedzictwo@gmail.com, magdalena.ozga@wawel.org.pl
W dniach 20-21 kwietnia 2023 roku Oddział Górnośląski SHS planuje zorganizować sesję naukową: Oblicza mecenatu artystycznego na obszarze obecnego województwa śląskiego, dedykowaną Pani Profesor Ewie Chojeckiej.
Wszelkie działania o charakterze artystycznym, twórczym potrzebują wsparcia, opieki, finansowania, zleceniodawcy, czyli mecenatu niezależnie od czasu i obszaru, nw których powstają. Niejednorodny na przestrzeni stuleci i bardzo zróżnicowany pod wieloma względami (w tym kulturowym i artystycznym) obszar obecnego województwa śląskiego był i jest terenem oddziaływania różnych grup społecznych, politycznych, konfesyjnych, kolekcjonerskich i fundacyjnych mających wpływ zbiorowy, instytucjonalny lub indywidualny, prywatny na kształtowanie się oblicza tutejszego środowiska artystycznego, urbanistycznego, architektonicznego oraz w zakresie szeroko pojętych sztuk wizualnych. Mimo zainicjowanych przez Panią Profesor Ewę Chojecką i prowadzonych od kilkudziesięciu lat wieloaspektowych badań nad zagadnieniami z zakresu historii sztuki i nauk pokrewnych to wciąż pozostają obszary nieznane lub słabo rozpoznane. Nadszedł też czas uporządkowania dotychczasowej wiedzy i wytyczenia nowych kierunków eksploracji.
Podobnie jak, w dotychczas zrealizowanych projektach badawczych organizatorzy celowo zawężają teren do obszaru będącego stałym przedmiotem naszych badań, czyli obecnego kształtu administracyjnego województwa śląskiego. Natomiast nie zamierzamy ograniczać ram czasowych, co pozwoli na uchwycenie różnorodności fundatorów i mecenasów od średniowiecza po XXI wiek. Chcemy przede wszystkim zwrócić uwagę na nie omawiane dotychczas aspekty związane nie tyle z samymi zabytkami czy obiektami artystycznymi, co z osobami, instytucjami, władzą kościelną lub świecką (od monarszej, państwowej po samorządową różnego szczebla), stowarzyszeniami i organizacjami, które w istotny sposób wpływały na kształt oblicza mecenatu artystycznego na interesującym nas terenie województwa śląskiego. Na zmieniającą się na przestrzeni wieków rolę i funkcję sztuki, jej charakter i kształt nie bez znaczenia pozostawali ci, którzy mieli bezpośredni wpływ na jej finansowanie, używali jej w celach politycznych, propagandowych, społecznych, kulturotwórczych czy estetycznych. Patrząc tylko na dzieje architektury i urbanistyki obserwujemy wiele zmian w tym obszarze od fundacji: królewskich, arystokratycznych, szlacheckich i mieszczańskich, przez przedstawicieli Kościoła, różnych grup wyznaniowych i kongregacji zakonnych, po władze państwowe, municypalne, instytucje społeczne, towarzystwa naukowe, ośrodki akademickie, różnego rodzaju fundacje i organizacje oraz osoby prywatne. Dzięki ich staraniom i wysiłkom powstały m.in.: średniowieczne i nowożytne kościoły i założenia klasztorne, zamki, pałace, dwory, ratusze, budynki użyteczności publicznej, XIX-wieczne budownictwo oświatowe, transportowe i industrialne z całym bagażem XX- i XXI-wiecznych przekształceń i poszukiwaniem nowych funkcji, wreszcie nowoczesna architektura akademicko-naukowa oraz sektora bankowości, usług i do celów kulturalnych. Podobną dynamikę zmian w zakresie mecenatu możemy zaobserwować we wszystkich innych dyscyplinach sztuk plastycznych i wizualnych. Zależy nam, aby ważnym elementem sesji stała się działalność naukowa, popularyzatorska i promotorska prof. Ewy Chojeckiej, twórczyni Zakładu Historii Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, inicjatorce samodzielnego Oddziału Górnośląskiego Stowarzyszenia Historyków Sztuki, aktywnej propagatorce idei reaktywowania Muzeum Śląskiego w Katowicach oraz współpomysłodawczyni tzw. spotkań roboczych polskich i niemieckich badaczy debatujących nad wspólnym dziedzictwem. Wszystkie aktywności Pani Profesor to przecież różne oblicza współcześnie pojmowanego mecenatu artystyczno-naukowego. Mamy nadzieję, że podjęte na sesji zagadnienia pozwolą z nowej perspektywy spojrzeć na oblicze artystycznego mecenatu na obszarze obecnego województwa śląskiego. Zgłoszenia tematu wraz z abstraktem (do 1200 znaków) i afiliacją prosimy nadsyłać w nieprzekraczalnym terminie 15 grudnia 2022 roku do Zarządu Oddziału Górnośląskiego SHS: teresa.dudek@muzeum.bielsko.pl
Organizatorzy przewidują druk artykułów w formie recenzowanych studiów z historii sztuki.
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi członków Oddziału Warszawskiego SHS o aktualizację danych adresowych oraz nadsyłanie swoich adresów e-mailowych na adres Biura O/W SHS ow.shs@shs.pl.pl
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o regularne opłacanie składek członkowskich. Składka normalna wynosi: 8 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 3 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej. Składka ulgowa wynosi: 4 zł/mies. (w tym: 2,5 zł obowiązkowa składka członkowska + 1,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Numer konta Oddziału Warszawskiego SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd
dr Artur Badach
Prezes Oddziału Warszawskiego SHS
KOMUNIKAT MAJ/CZERWIEC 2022 r.
Wszystkim członkom O/W SHS przypominamy, że w tym roku upływa, przedłużona ze względu na wybuch pandemii, czteroletnia kadencja aktualnego Zarządu.
Zwyczajne Walne Zgromadzenie Sprawozdawczo-Wyborcze Oddziału Warszawskiego SHS odbędzie się w dniu 13 VI 2022 roku o godz. 17.00 (I termin)
i o godz. 17.15 (II termin) w Sali Konferencyjnej SHS, Rynek Starego Miasta 27 (I p.).
Porządek zebrania przewiduje: sprawozdanie obecnego Zarządu, głosowanie nad absolutorium, wybór nowych władz, wybór delegatów na Walne Zebranie oraz wolne wnioski.
Przypominamy, że udział w zebraniu jest nie tylko przywilejem ale również statutowym obowiązkiem członka Stowarzyszenia Historyków Sztuki.
Zarząd O/W SHS zawiadamia, że przy Oddziale Warszawskim SHS powstaje Klub Badaczy Tkanin Zabytkowych, powołany przez grupę badaczek,organizatorek sesji „Tkanina – cenne dziedzictwo, przedmiot współczesnych badań”, otwierającej cykl konferencji naukowych i serię wydawniczą „Tkanina w Polsce”.
Kontakt: emianowska@mnw.art.pl, tkanina.dziedzictwo@gmail.com
Informujemy, że tegoroczna Ogólnopolska Sesja Stowarzyszenia Historyków Sztuki odbędzie się w listopadzie w Krakowie. Zarząd Oddziału Krakowskiego SHS proponuje temat: O współpracy konserwatorów i historyków sztuki, który nie był dotychczas podejmowany jako przedmiot osobnego zainteresowania obu tych profesji. Potrzebę dyskusji o kondycji spuścizny dziejowej i naszego udziału w jej zachowaniu wyjątkowo mocno i wyraźnie widać na gruncie krakowskim. Dlatego konferencja przygotowywana jest wspólnie z Wydziałem Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki krakowskiej ASP.
Przedmiotem rozważań powinny stać się zarówno kwestie natury ogólnej, doktrynalne, jak i bardziej szczegółowej, zogniskowane wokół następujących zagadnień:
* Zabytek w kontekście materialnym i niematerialnym
* Potrzeba, skala, granice badań, błędy
* Dopuszczalna ingerencja:
odwracalność, uzupełnienie, rekonstrukcja, walory artystyczne
* Bezpośredni kontakt studentów z obiektami w procesie kształcenia:
dostępność, ćwiczenia, praktyki, wspólne praktyki obu profesji
Zainteresowanych udziałem w sesji prosimy o nadsyłanie zgłoszeń do dnia 20 VI br. Propozycje referatów można składać na adres Oddziału Krakowskiego SHS drogą internetową na adres: shskr@poczta.fm lub pocztą na adres: ul. Starowiślna 29-31, 31-008 Kraków.
Zarząd Główny SHS prosi o nadsyłanie wniosków (do 30 lipca br.) na doroczny LXVII Konkurs im. ks. prof. Szczęsnego Dettloffa na prace naukowe młodych (do 35 lat) członków Stowarzyszenia. Konkurs obejmuje prace publikowane w roku przyznania wyróżnienia (2022) lub w roku poprzedzającym (2021). W przypadku druku pracy w czasopismach brana jest pod uwagę nie nominalna data numeru, ale data jego wydrukowania. W konkursie biorą udział nadesłane prace niepublikowane. Prace magisterskie są rozpatrywane, o ile w całości, części lub streszczeniu zostały ogłoszone drukiem.
Zarząd Główny SHS prosi o nadsyłanie wniosków (do 30 lipca br.) do dwudziestej czwartej edycji Nagrody im. prof. dr. Jerzego Łozińskiego za prace naukowe z historii sztuki polskiej ze szczególnym uwzględnieniem publikacji o charakterze dokumentacyjnym i katalogowym.
Zarząd O/W SHS zaprasza do wzięcia udziału w XX Konkursie im. prof. Kingi Szczepkowskiej-Naliwajek na prace naukowe z historii sztuki studentów uczelni warszawskich. Prace konkursowe o objętości 15-20 stron znormalizowanego maszynopisu muszą spełniać warunki stawiane tekstom naukowym. Mogą to być prace seminaryjne lub rezultaty własnych zainteresowań naukowych. Przedmiotem konkursu nie mogą być eseje, prace z krytyki artystycznej i przeglądy literatury. Prace anonimowe, opatrzone godłem (rozwiązanym w dołączonej zamkniętej kopercie) należy nadsyłać do 30 września br. na adres biura O/Warszawskiego SHS, Rynek Starego Miasta 27, 00-272 Warszawa.
Zapraszamy do zgłaszania opracowań (licencjaty i magisteria) do drugiej edycji Konkursu im. prof. Ireny Huml z zakresu historii rzemiosła artystycznego XIX-XX wieku dla studentów historii sztuki uczelni polskich. Prace na konkurs mogą przedstawiać studenci III roku (licencjaty) i V roku (magisteria) uczelni polskich. Muszą one spełniać warunki stawiane tekstom naukowym. Przedmiotem konkursu nie są eseje, krytyka artystyczna i przeglądy literatury. Konkurs rozstrzygany co dwa lata jest organizowany przez O/W SHS oraz pracowników naukowych z różnych ośrodków badawczych zajmujących się historią rzemiosła artystycznego. Skład jury stanowią: prezes O/W SHS oraz prof. dr hab. Anna Sieradzka, prof. dr hab. Ewa Letkiewcz, dr Anna Kostrzyńska-Miłosz, dr Barbara Banaś, Maria Dłutek, Anna Maga, dr Anna Wiszniewska oraz jako członek honorowy Justyna Bacz-Kazior. Nagroda ma charakter honorowy i nie jest związana z gratyfikację finansową. Przewidziana jest możliwość publikacji skróconej wersji pracy w „Biuletynie Historii Sztuki”. Prace anonimowe w formie drukowanej lub nagrane na nośniku elektronicznym, opatrzone godłem (rozwiązanym w dołączonej zamkniętej kopercie) należy składać do 31 października 2022 r. w biurze O/W SHS. W tej edycji konkursu oczekujemy na prace z lat 2020; 2021 lub obronione do końca czerwca 2022 r.
Informujemy, że Muzeum Dawnego Kupiectwa w Świdnicy i Muzeum Regionalne w Jaworze razem z Instytutem Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego przy udziale partnerskim Gminy Miasto Świdnica i Gminy Miasto Jawor planują organizację międzynarodowej konferencji naukowej Dziedzictwo kulturowe księstwa świdnicko-jaworskiego, która odbędzie się w Świdnicy i Jaworze w dniach 21–23 października 2022 roku. Tematyka konferencji obejmować będzie różnorodne zagadnienia związane z szeroko rozumianą dawną kulturą księstw świdnickiego i jaworskiego (architektura, sztuka, literatura, muzyka, kultura materialna) oraz jej „długim trwaniem” i recepcją od średniowiecza aż po czasy współczesne. Akcent zostanie położony m.in. na mecenat książęcy Piastów świdnicko-jaworskich, sztukę miast Świdnicy i Jawora, kulturotwórcze aspekty obecności na tym terenie różnego rodzaju instytucji Kościoła katolickiego oraz wyznań protestanckich, a także różnego rodzaju dzieła sztuki i materialne świadectwa z czasów istnienia księstwa obecne w muzealnych kolekcjach. Uwaga zostanie zwrócona także na transgraniczną specyfikę tego regionu leżącego na styku Śląska, Czech i Łużyc.
Językami konferencyjnymi będą polski, czeski, niemiecki i angielski. Organizatorzy zapewniają zakwaterowanie i wyżywienie zamiejscowym uczestnikom konferencji. Jako ostateczny efekt naukowego spotkania planowane jest wydanie materiałów z konferencji w formie książkowej. Informujemy, że organizatorzy konferencji rezerwują sobie prawo wyboru referatów na podstawie merytorycznej oceny nadesłanych propozycji pod względem ich zgodności z założeniami i całościowym programem konferencji. Prosimy o przesyłanie propozycji referatów wraz ze streszczeniem (do 1 strony maszynopisu, nie więcej niż 1800 znaków) w terminie do 31 lipca 2022 roku na adres: ihsz@uwr.edu.pl.
Informujemy, że do 6 czerwca br. można nadsyłać artykuły do 65. numeru Quart. Kwartalnika Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego: Wielka Wrocławska Industria. Intensywna i wieloaspektowa działalność produkcyjna, rozmach urbanistyczny, konstrukcyjne eksperymenty, ścisłe powiązanie z rozbudową miasta – nowoczesny Wrocław to Wrocław w dużej mierze przemysłowy, określony ceglanymi masywami fabryk, pionami kominów i pilastymi dachami hal produkcyjnych. Przez niemal 200 lat to przemysł i jego materialna oprawa kształtowały całe dzielnice miast: pomimo kryzysów gospodarczych i wojennych zniszczeń przemysłowa tradycja była kontynuowana i rozwijana, a istniejące fabryki modernizowano i rozbudowywano, tworząc wokół nich także zaplecza socjalne, szkoły, przyzakładowe galerie sztuki itd. Czy wrocławska (i dolnośląska) architektura przemysłowa ma jakieś znaki szczególne lub wspólny mianownik? Czym w XIX i XX wieku była dla przestrzeni miasta, a czym jest obecnie – jaki niesie potencjał estetyczny i funkcjonalny, jak może zadziałać w rzeczywistości poprzemysłowej? Nad odpowiedziami (generującymi kolejne znaki zapytania) zastanowimy się w tym numerze Quarta, skupiając się przede wszystkim na kilku wątkach: architektura i przestrzeń zakładu przemysłowego: relacje wewnętrzne i powiązanie z otoczeniem przekształcenia i modernizacje: rozbudowy, wprowadzenie nowych rozwiązań konstrukcyjnych i produkcyjnych wokół zakładu: wizerunek, oferta kulturalna, obecność w mieście przemysłowe wczoraj i dziś: rewitalizacja i adaptacja, ale także wyburzenia i dokumentacja obiektów już nieistniejących. Numer ukaże się w 2. poł. września 2022. Redaktorka tematyczna numeru: dr Agata Gabiś Teksty mogą dotyczyć architektury przemysłowej Wrocławia i Dolnego Śląska, w jego obecnych granicach administracyjnych. Artykuły (od 20 000 do 40 000 znaków, w języku polskim lub angielskim, z możliwością dodania do 10 ilustracji) należy sformatować zgodnie z Quart. Kwartalnik Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Wrocławskiego Quart. The Quarterly of the Institute of Art History at the University of Wrocław Instytut Historii Sztuki UWr ul. Szewska 36, 50-139 Wrocław tel. 48 71 375 25 35 www.quart.uni.wroc.pl quart@uwr.edu.pl wytycznymi (do pobrania na stronie internetowej: http://quart.uni.wroc.pl/wytyczne.html) i przesłać na adres quart@uwr.edu.pl do 6 czerwca 2022. Redakcja zastrzega prawo do wyboru spośród nadesłanych tekstów. Każdy artykuł jest poddawany procesowi recenzyjnemu zgodnie z zasadą double-blind-review. „Quart” to regularnie ukazujący się kwartalnik Instytutu Historii Sztuki UWr. Indeksowany w bazach ERIH+, CEJSH oraz BazHum. Nagrodzony grantem w ramach programu „Wsparcie 500 czasopism naukowych” MNiSW. Ujęty w wykazie czasopism naukowych MEiN z dnia 1.12.2021 z 70 punktami. Numer bieżący do nabycia w salonach sieci EMPiK. Numery archiwalne w bibliotekach oraz w formie zdigitalizowanej w serwisie Polona: https://polona.pl/search/?query=quart.
Polski Instytut Studiów nad Sztuką Świata, Katedra Historii Sztuki Nowoczesnej i Pozaeuropejskiej UMK oraz Stowarzyszenie Architektów Polskich SARP zapraszają na konferencję Antyk w polskiej sztuce i kulturze artystycznej XIX i XX wieku. Od Franciszka Smuglewicza do Igora Mitoraja w dniach 21-23 września 2022 roku w pawilonie szklanym SARP w Warszawie, ul. Foksal 2. Językami konferencji będą polski i angielski. Zgłoszenia ze streszczeniami prosimy przesyłać na adres: biuro@world-art.pl do 15 czerwca 2022 roku. Konferencja zostanie poświęcona inspiracjom antykiem greckim, rzymskim, egipskim i bliskowschodnim w sztuce nowoczesnej i współczesnej, relacjom polskowłoskim, w tym kolonii artystów w Rzymie, związkom między plastyką a literaturą i teatrem, a także badaniom sztuki antycznej i jej kolekcjom. Program trzydniowej konferencji podzielony zostanie na sesje o zróżnicowanym zakresie merytorycznym. Konferencja będzie rejestrowana i emitowana przez Internet, co stworzy warunki uczestnictwa on-line zainteresowanym badaczom. Efektem konferencji będzie tom studiów rocznika „Pamiętnik Sztuk Pięknych”. W skład Komitetu Naukowego konferencji i publikacji wchodzą: prof. Agnieszka Bender (KUL, PISnSŚ), dr Małgorzata Geron (UMK, PISnSŚ) – sekretarz konferencji m.geron@poczta.fm, dr Dorota Gorzelany-Nowak (MNK), prof. Lechosław Lameński (KUL), prof. Jerzy Malinowski (PISnSŚ) – przewodniczący; prof. Jan Wiktor Sienkiewicz (UMK, PISnSŚ), prof. Krzysztof Stefański (UŁ), prof. arch. Jerzy Uścinowicz (Politechnika Białostocka, SARP, PISnSŚ). Konferencja jest kolejnym elementem rozpoczętego w 2014 r. programu badawczego PISnSŚ, poświęconego związkom sztuki i kultury polskiej (i środkowowschodnioeuropejskiej) ze światem Morza Śródziemnego w XIX i XX wieku. Dzięki tym związkom polska kultura i sztuka zachowały łączność z kulturą Zachodu. Konferencja [i tom studiów] może ukazać ważne źródła nowoczesnej polskiej tradycji artystycznej.
Zarząd O/W SHS uprzejmie prosi o aktualizowanie swoich danych osobowych i przesyłanie aktualnych adresów e-mailowych na adres biura O/W SHS ow.shs@shs.pl
Zarząd Oddziału Warszawskiego SHS zwraca się do Państwa z uprzejmą prośbą
o regularne opłacanie składek członkowskich. Składka normalna wynosi: 8 zł/mies. (w tym: 5 zł obowiązkowa składka członkowska + 3 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej. Składka ulgowa wynosi: 4 zł/mies. (w tym: 2,5 zł obowiązkowa składka członkowska + 1,5 zł dobrowolna składka na Fundusz Pomocy Koleżeńskiej).
Numer konta Oddziału Warszawskiego SHS: PKO BP 15 1020 1013 0000 0602 0206 6405.
Za Zarząd
dr Artur Badach
Prezes O/W SHS